「藝術專修課程2018 – 19畢業展」開幕禮上，藝術推廣辦事處（社群藝術）館長連美嬌（右一）、主禮嘉賓署理康樂及文化事務署副署長（文化）陳承緯（右二）、主禮嘉賓藝術專修課程（繪畫）課程統籌導師黃慧妍（中）、主禮嘉賓藝術專修課程（版畫）課程統籌導師廖少珍（左二）和版畫導師馬桂順博士（左一）合照。
古人云：「學如逆水行舟，不進則退。」藝術創作的方舟，同樣需要透過不斷觀察和學習方可前行。
自2001年起，香港視覺藝術中心每年舉辦藝術專業課程，為有志於藝術創作的朋友提供專業藝術發展的進階訓練和實踐機會。藝術推廣辦事處（社群藝術）館長連美嬌說：「專修課程的最大目的是教學相長，我們邀請的每位導師本身都是藝術家，在自己的專業範疇有一定成就，希望後來者有機會可以跟這些前輩學習和交流，互相砥礪。」連美嬌館長更強調，專修課程並不是一間學校，而是藝術家和藝術家互相交流的平台，加上在修讀課程期間，學員可以在創作時使用中心的設施和工作室。
是次展覽展出本年度藝術專修課程，繪畫及版畫兩項課程的學生作品，兩位擔任課程統籌導師的資深藝術家黃慧妍（繪畫）和廖少珍（版畫），與我們分享了一些課程中的點滴。
黃慧妍導師自面試收生便見過所有學生，當她了解到很多同學都在私人畫室或是在工餘時間自學畫畫時，她便想：「課程先是需要教授基礎畫法，接着是一些比較寫意的畫法，再跟着是一些比較抽象的畫法，然後再教裝置和混合媒介。」她希望同學們按步就班地打好基礎，遂請來6位不同範疇的代表畫家任老師作指導，例如請來朱興華老師負責基礎課，由年輕藝術家黎卓華教授比較當代的畫法。「我很佩服他們，因為他們可能要兼顧一份全職的工作或家庭，完成課程要抱持很大的決心。」黃慧妍說。
她亦向我們介紹了今年其中一位畢業生——何思韻的抽象繪畫作品。最初提到抽象繪畫，何思韻有一個心理關口過不了，就是不想觸及情感部分，經過和導師們討論後，決定用一些很工業的元素創作，基於飲品都是一些商業設計、顏色配合都是一些商業考慮，何思韻運用抽象手法，以1:5的比例重新詮釋飲品包裝設計。
而擔任版畫課程統籌導師的廖少珍形容，繪畫和版畫的分別在於：版畫是比較間接性的創作，而繪畫是直接的。加上版畫的技法眾多，稍有步驟錯誤都可能前功盡廢，但亦有可能有意外驚喜，這都是版畫創作的魅力。
雷智明版畫作品的草圖及原版。 
作品以冊頁方式呈現。
廖少珍說：「這裏的版畫課程相對本港其他學校的專業，每星期有六小時的上課時間。」在一年的版畫課程中，導師們會教授不同的版種，例如：凹版、凸版、平版、絲網等。在畢業展覽中，學生們有一定自由度發揮，並要思考如何利用展覽空間表現自己的創作主題。「平常他們做的習作都是比較小，例如是五吋和十吋的作品，現在給他們一個十呎的場地是一項挑戰。」廖少珍很高興學生們都能突破版畫的尺寸限制。
她舉例有同學利用了版畫的複數性，將柿和蟹重疊並衝破畫框的界限，無限延伸開去。作品中的紅線意味政治上不可以越過那條紅線，而大閘蟹則是象徵政治上很多束縛。課程完結之際，兩班同學同場進行畢業展覽，20多位新一代藝術家一展他們嶄新視覺的創作成果，歡迎大眾一同到場分享他們創作的喜悅。
陳子堂作品運用了版畫的複數性。 
作品延橫跨柱的兩面，觀眾也可貼上柿和蟹貼紙參與其中。
藝術專修課程2018 – 19畢業展
展覽日期：即日起至 2.2.2019 (逢星期二休息)
時間：上午10時至晚上9時
地點：香港中區堅尼地道7A香港視覺藝術中心展覽廳
免費入場
Copyright © 2019 The Culturist. All rights reserved. 版權所有 不得轉載