中環曾經是一眾畫廊的聚腳地，但經過去年的反送中運動和今年的疫情，卸下了這片黃金地的光環，曾經熱鬧兮兮的畢打行也變天，迎來是畫廊的大遷徙，Ben Brown Fine Arts搬到黃竹坑，漢雅軒則遷至葵涌。而Perrotin貝浩登就是首家離開中環跨越維港的畫廊，上月開始於新址K11 Victoria Dockside舉辦首個以肖像為題的群展《萬花筒：當代肖像》。
肖像在藝術史上一直佔一重要席位﹐引村上隆一言：「畫家必須始終如一 地致力去做的事情……與任何其他主題相比，自畫像公然且直接地把畫家當下的精神面貌封存起來。 無論是達芬奇、杜勒、林布蘭還是哥雅， 當你觀賞一幅自畫像時，你幾乎可以透析畫家的一生，包括他們的呼吸、煩惱以至繪畫時的健康狀況。」肖像作品是一面鏡，能夠捕捉個體的本質及其精神狀態，反映人物本身之餘，亦反映創作者自身。
是次群展將展出十位藝術家的肖像作品，分別為Hernan Bas、陳飛、Jean-Philippe Delhomme、加藤泉、MADSAKI、Eddie Martinez、Barry McGee、Mr.、村上隆及高野綾，主要是來自日本和美國的藝術家。展品當中較著名的有村上村上隆首個創作的角色Mr. DOB，是他的另一個自我，會因應村上隆的創作而演變成各種形狀、顏色和尺寸。亦有被外界譽為是村上隆接班弟子高野綾的作品，她筆下的的肖像並沒有性別之分，即使是有特別的性徵，也可以是男是女，表現出逃避現實和限制的感覺，也是她自童年起一直幻想的烏托邦。
相比其他較為直觀的肖像作品，藝術家陳飛的情色肖像作品也相當吸睛。陳飛的作品經常帶有一點「惡意趣味」，他曾經將Gustave Courbet的名畫《世界的起源》中的女人身體換成了男人的身體，又把自己化身成石像混入不同名畫之中。另外，他的畫作又會談及倫理，譬如作品《繼父》呈現繼父高高在上，對女兒的蔑視和幻想完全在他掌控之中，作品充滿性挑逗，既色情又暴力。陳飛的肖像作就如解剖人體的表面，以至挖出人類內心最原始的慾望，因此衍生出一幅幅怪誕又趣味橫生的作品，而每當他深入畫中的角色，就會自然地觸及自己個人的生活，所以每幅作品都能夠折射出他個人的視野。
貝浩登畫廊的新空間保留了舊空間的標誌性設計，包括木地板和古銅豎框。但新址的面積縮減了是不爭的事實，由大得豪氣的逾四千平方呎縮小至二千五百平方呎空間，換來兩個展廳及一個貴賓沙龍空間，以房間替代開放式的設計。眼見Victoria Dockside日漸興盛的協同文化和創造力，又鄰近香港藝術博物館和香港文化中心，相信未來會成為香港藝術界在中環金融區以外的首選地。
《萬花筒：當代肖像》
展期：即日至8月8日
時間：星期二至星期六上午11時至晚上7時（公眾假期除外）地點：貝浩登香港畫廊尖沙咀梳士巴利道18號 K11 ATELIER Victoria Dockside 807室