常聽攝影愛好者說作品記錄着拍攝當下那刻，然而冷冰冰的手機或電腦始終未能在視覺上還原當刻溫度；而即使誠心得把照片沖印成實體作品，卻又總覺得在相紙上呈現影像的方式還是過於刻板，距離所謂的還原拍攝當下始終存有輕微差距。
該怎樣才能真正讓影像與拍攝當刻「接軌」？
由Rossi & Rossi畫廊展出、意大利總領事館文化處的香港辦事處 (Italian Cultural Institute) 合辦的《石敘》展覽，為意大利藝術家Elisa Sighicelli亞洲首展。她透過UV打印技術，讓影像與不同材質的「相紙」無縫接軌。在石灰石坑洞、大理石花紋和飄逸絲綢所營造如錯視的效果下，相信觀眾步入畫廊、看見聚焦局部的作品，霎時間也未必能立刻弄懂到底眼前的是畫作、相片還是被攝影下來的本體。
攝影協助空間研究
出生於都靈的Elisa Sighicelli，其實在多元文化的背景下成長；不只5至8歲期間曾在巴西生活，更曾在意大利和倫敦分別修讀紡織設計及文化等相關學科，為長大後致力探索物料、裝置和空間的可能性埋下伏筆。雖然這次亞洲首展裏22幅作品均為攝影影像，然而畫廊負責人Fabio Rossi卻表示Sighicelli實非攝影師；換言之，攝影只是Sighicelli用作空間研究的其中一項媒介。
這次展出的都是她近年的最新創作，影像圍繞意大利歷史悠久的建築：「譬如博物館、王室所在地夫人宮、或由著名建築師所建的杜林皇家劇院… 她不斷尋找這些宮殿的內部景觀，藉此連結過去與現在。」以現代的UV技術，把代表古典性質的影像打印於各種材質上，正是「時空旅行者」Sighicelli以影像製造穿越古今錯覺的手法。
物質帶相片回歸本體
展出作品所營造的真真假假錯視感，當然也要歸功於Sighicelli所挑選用作「相紙」的物質。「她的作品所用的物質媒介，真實地反映攝影中的主體的材質。」直言她的作品不單是攝影、而是一件合二為一的「物件」，像《Untitled 9038》就是Fabio十分喜愛的作品：「它是受Aphrodite（希臘神話角色）的雕塑啟發，展現一種古典雕塑的韻味。它的美感亦是意大利文化、藝術和美學的縮影。」他解釋在古羅馬文化中，很多雕塑作品就是以Sighicelli所採用的大理石和石灰華石製成：「所以利用這些物料，希望與古典雕塑有所呼應；同時混淆你的認知，你會疑惑這是一個雕塑、攝影，還是繪畫作品。」
《Untitled（7056）》 
《Untitled（7056）》
除了大理石和石灰華石，較為輕盈的緞（絲綢的一種）亦是展覽作品裏採用的其中一種物質。Sighicelli創作《Untitled 9161》時就把在那不勒斯的Villa Pignatelli所攝下的古老鏡子打印在緞面上，讓布料的光澤、垂墜感配合攝下的黑色班點氧化痕跡，自然地重現了鏡面反射朦朧和液態化的視覺效果，同時保留只屬於當刻的時間流動痕跡。「我曾經在她所拍攝的都靈宮殿看過她的作品，你會看到一邊是原本的窗、另一邊就是Elisa的作品，很難分辨出真假。」Fabio語帶驚嘆道。
「我特別喜歡這個展覽中擺設的羅馬雕塑，這讓我想起意大利的景觀特色。你會發現同一個地區中，也是並存着古典和現代的紀念碑。」意大利總領事館文化處的香港辦事處 (Italian Cultural Institute) 總監Stefano Fossati直言這次設展，正巧妙烘托意大利的美麗之處；「不論是羅馬文化或者都靈的宮殿，這些作品確實能夠反映部分意大利的舊事物，但其實展覽不只聚焦於意大利。」Fabio補充。
《Untitled（9386）》 
《Untitled（4943）》
由影像結合不同材質而成的作品、配合偶爾出現的實體雕塑，展場實如穿梭歷史、時間和物質的獨特場域。觀眾的角色，就是站在局外觀察作品之間產生的化學反應，重新省思接收影像、觀察和理解事物的習慣。「她的作品鼓勵觀眾停下來觀賞和發問探討，而非只是不斷在手機上滑動觀看。在瞬息萬變的數碼時代，我們是否能找到不同的方式，去觀看和理解一件事物？」Fabio誠邀觀眾到場欣賞，在作品的對話間尋找答案。
《Untitled（9376）》 
《Untitled（9376）》
《石敘》Elisa Sighicelli
日期：即日至11月14日
地點：Rossi & Rossi（黃竹坑業發街6號益年工業大廈3C）
時間：週二至週六（上午11點－下午6點）
撰文：熊天賜
攝影、剪接：陳昶達