作為當代攝影藝術的載具，攝影書當然不只是相簿。除了攝影師自身的作品水準，實體書紙的印刷效果、材質選擇、釘裝編排… 通通影響着攝影師敍事表達、傳遞概念的效果，以及讀者的觀感體驗。由本地攝影藝術機構「光影作坊」籌辦的第一屆香港攝影書節，就讓大眾以最接近的方式，親身了解攝影書的吸引之處。
整個活動分幾階段進行。首週的期間限定活動為攝影書獎展覽，劃分成香港攝影樣本書獎、德國攝影書大獎及卡塞爾攝影樣本書獎三部分；合共兩層的空間，展出逾100本來自世界各地獨立創作人製作的樣本書（dummy）。雖然「樣本書」意為創作人非經出版社合作、自資製成的手作攝影書，然而有些作品的完成度卻非常高。像這週展出的三獎入圍作品，就嘗試把攝影書的可能性多元地呈現。
海外攝影師觸碰各類議題
攝影書的玩味，由海外藝術家率先示範。4樓展示的首部分，是來自歐洲卡塞爾攝影樣本書獎 （The Kassel Dummy Award 2020）的47本入圍作品。美國藝術家Claudia Han 巧手設計file夾裝幀風格，記錄其患有栢金遜症的祖父的生命故事。讓真實存在過且富人味的生活痕跡，不至流於在冷冰冰的病人檔案裏被永久封存；
法國藝術家Jérémie Jung則以強烈反差的黑白照片，紀錄了拉脫維亞看守所裏年輕人的獄中生活，坦誠分享各自故事的文字細膩而動人。風格尖銳的構圖，更製造空間讓讀者思考監獄背後的意識形態；
波蘭攝影師Agnieszka Sejud的《HOAX》，則以極其誇張的色彩對比和飽和度極高的視覺質地，調侃着天主教在其家鄉的影響力，議題極具爭議性。其捨棄釘裝，「反樸歸真」地把各頁簡單摺疊成書冊的安排是亮點。
本地攝影師玩味創作記錄時代
4樓展場的另一邊，是本地攝影師的主場——由「光影作坊」舉辦的首屆香港攝影樣本書獎2021。「光影作坊」在幾個月前曾作全球招募，最後有來自約12個國家的藝術家參與，而來自香港的投稿則佔近一半。
談玩味，譚昌恆就以多張香港街景和霓虹燈牌照片，組成樣本書《今時唔同往日喇》；他在作為底板的卡紙材質上加上瓦楞紙、膠片，甚至把卡紙裁剪成城市形狀和過膠相片，讓整本實體書的實驗手工感極為濃厚；
創作者李卓媛偶然發現其祖父母曾在70年代經營士多，欲尋訪卻發現原址已成了一幢水泥牆；有感如化石般消失的歷史，她在兩年前倒模了10件與士多有關的物件組成大尺幅樣本書《缺景》，以製作標本的概念，嘗試留住曾在城裏出現過的一抹小店風光。其欲以書本與祖父母和父親建立連結的動機，情感真摯；
創作者Siu Wai Hang則以黑白照片紀錄了一年半前，那個讓香港產生翻天覆地改變的夏天。書裏所有人臉被打上了一個個孔，視覺語言上的他們介乎於存在和不存在，與這段超現實的歷史氛圍詭異地吻合。
因書籍版權問題，筆者無法在現場作近鏡記錄。覺得文中的描述過於紙上談兵？不如親身到場揭揭書，也許你也會同樣驚嘆於攝影師運用不同媒材製成實體書、從而以相片說故事的技巧，絕對值得預留多點時間仔細咀嚼。
攝影書獎展覽完結後，緊接將有一系列講座和攝影書市集舉行。4月6日更將開展為期6日的「尋找香港」攝影書藏展，由策展人李泳麒從「光影作坊」三千本藏書裏，挑出聚焦香港題材和攝影師為主的攝影書展出，同樣值得期待。
攝影書獎展覽
日期：即日至3月31日
第一屆香港攝影書節
日期：即日至4月11日
時間：1100-2000
地點：灣仔茂羅街7號3-4樓
*需進行網上預約：https://form.jotform.com/210750164897461
撰文、攝影：熊天賜
*部分圖片由光影作坊提供