坂本教授參展　日本館經典藝團 Dumb Type 新作描繪「後真相」時代【威尼斯雙年展】

人稱「教授」的音樂大師坂本龍一亦有參與今年威尼斯雙年展，但你在藝術家名單上不會看見他的名字，因為他是以 Dumb Type 成員身分，主理今年位於 Giardini 的日本館展覽。

卻說 Dumb Type 在藝術界也是無人不識。這個團體本來由京都市立藝術大學學生於 1984 年創立，沒有固定成員與領袖。今次參展者除坂本⿓⼀外，就還有⾼⾕史郎、古舘健、濱哲史、⽩⽊良、原摩利彦、泊博雅、南琢也、空⾥⾹和⾼⾕桜⼦等。

Dumb Type 之所以叫 Dumb Type（中譯《蠢蛋一族》），是因為團隊成員嫌惡社會科層制度與科學理性主義，因此索性讓自己當一個傻瓜。其作品主要以裝置、錄像與表演為主，往往觸及敏感議題。例如其名作 S/N (1992-96)，就是透過表演，結合文字、影像與光影效果，講述 Dumb Type 當年主要成員古橋悌二 (1960-1995) 患愛滋病的經驗，以及對死亡的省思。

今次這班傻瓜要介入的，就是「後真相」時代。在「吹水當飯食」的世界，展覽採用了一個極其平實的名字﹕《2022》。（他們在 2020 年的作品，也叫《2020》）。藝術家在展場精心布置了四面旋轉的鏡，透過激光反射將一組文字投射牆上——那是來自 1850 年代一本地理教科書的內容。閱讀文字的聲音，則透過不斷變換方向的定向喇叭播出，營造出訊息如箭四方八面射來的效果。與此同時，在這個充斥著論述的空間，中心卻是甚麼也沒有﹕展場中間是個空洞，觀眾甚至可以透過反射看到展館外的景物。Dumb Type 如此解釋﹕「我們活在一個後真相與閾限 (Liminal) 的空間。中心是無。」

Dumb Type 的誕生，某種意義上是源於 80 年代中，日本泡沬經濟強勁，社會充斥著消費主義的假大空訊息，藝術家因而感受到一種深深的虛無。半世紀過去，泡沬經濟在日本早已成為歷史，然而後真相年代下，虛無的訊息卻以另一種形態存續，而且無處不在。

撰文、攝影：文化者特約記者 賈雅緻