「巨」作的視覺震憾首度亮相華藝國際春拍【拍賣】

疫情漸趨緩和之下，華南地區的拍賣行業龍頭華藝國際（香港），再度回歸香港拍賣場舉行春季拍賣。是次舉槌的重點作品，包括多幅美術館收藏級別的大尺幅創作，它們橫跨時代與東西文化語境，在巨型畫布上構成強烈的視角衝擊。

被譽為普普藝術之父安迪・華荷（Andy Warhol）的教子，英國當代藝術家菲利浦・科爾伯特（Philip Colbert）的作品常以流行文化的符號與當代社會作連結。三年前他曾以龍蝦為題在香港舉辦展覽，那隻披着煎蛋圖案的藍色西裝、擁有大眼睛的鮮紅龍蝦標誌，也出現在是次拍賣作品《尋夢》的正中間。此作佈滿多個現當代的文化符號，例如路牌、讚好標誌、表情符號等等，構成奇幻世界鬥爭場景中的緊繃感，在亮麗歡樂的表面之下，側寫這個時代的速食文化與冷漠。

從西方藝術家筆下的文化萬花筒，回首東方的詩性美學，70後的中國藝術領軍人物康海濤的繪畫，近年在二級市場屢創新高。他的最大尺幅《夜景》系列的作品之一《樂園》，亦出現在這次的拍賣會當中。畫作借助影像的鏡頭感，從主觀精神切入，渲染一種抽象化的詩意，並融入了藝術家作品中常見的母題：夜晚與安靜。洗練的筆意反映了康海濤自省與外觀的冷靜目光，然而大尺幅的畫作又自有一份視覺衝擊力。

另一位借用電影鏡頭語言和場面調度的羅馬尼亞畫家亞德里安・格尼（Adrian Ghenie），則是全球觸目的百萬美元級別青年藝術家。其二十米長的作品《內華達州風景》，以美國內華達試驗場曾進行的核戰爭實驗的歷史事件為基礎，用隱晦的筆調和色彩呈現集體記憶構成的歷史傷痕。作品表面上是平凡無害的小鎮街景，爆炸的情節幾不可見，然而如此超現實的繪畫實驗背後，卻流露出沉重的氣氛與情緒，使其作品看起來介乎於紀錄片的真實與藝術的抽象之間。