在不同的語境、時間與經歷下,即使聆聽同一段音樂,也會產生不同的意義。在大館監獄操場這個獨特的地方裏,開放而靜謐的環境,連同其特殊的歷史意義,為音樂開拓出無限的可能。今年,大館推出為期11天的「大館操場音樂節:弦內之音」,將監獄操場化為獨一無二的戶外音樂廳,廣邀海外及本地頂尖音樂家演奏,與觀眾共同投入一趟充滿靈性的旅程。

音樂節的一大亮點,是由享負盛名的意大利金蘋果古樂團(il Pomo d’Oro)聯同聲樂超新星雅各・奧林斯基(Jakub Józef Orliński)呈獻的兩場音樂會。這位來自波蘭的假聲男高音年僅三十一歲,卻在近年迅速崛起,以宛如古希臘塑像的外型以及迷人的歌聲紅遍歐美。奧林斯基從小就參加教堂唱詩班,後來接觸到巴羅克音樂,開始以假聲歌唱抒發內心情感。多才多藝的他同時也善於霹靂舞,透過舞蹈了解身體的構造與形態,為他的演繹帶來與別不同的面貌。

奧林斯基出道以來邀約不斷,唱片更獲獎無數,在他最新推出的專輯《愛的容顏》中,奧林斯基廣泛收集和研究早期的歌劇,透過曲目唱出巴羅克時期不同男性戀人的音樂映像,不但全面地涵括巴羅克歌劇百年來的演變,更挖掘了諸多被遺忘多年的作曲家及其作品,毋庸置疑地使他成為當今樂壇最炙手可熱的假聲男高音。

在2020至2021年樂季,奧林斯基與意大利金蘋果古樂團到世界各地巡迴演出,演唱《愛的容顏》專輯裏的精選曲目,將被遺忘的巴羅克音樂帶至歐洲各國,並以精準而深情的歌喉頌唱古代遺珠。無論是奧林斯基還是金蘋果古樂團,素來都以發掘鮮少演出的曲目和作曲家聞名。他們孜孜不倦地深入研究早期音樂,將被歷史遺忘的作品重新帶給當代聽眾,配以絕妙的技藝,帶來極具說服力的鑑古演奏。

令人翹首以盼的演出,如今終於來到香港,這次更是奧林斯基的亞洲首演。在大館操場音樂節的閉幕節目中,他將聯同載譽回歸的意大利金蘋果古樂團獻唱《愛的容顏》和《靈魂的季節》,其中後者更由他特別為此次音樂節所設計。

連續多晚舉辦的晚間音樂會,還將由內至外展開,先由近年成立的「LENK 四重奏」,以法國作曲家梅湘身陷囹圄時寫下的《時間終結四重奏》,在大館拉開序幕。此外亦有鋼琴家張緯晴聯同燈光設計師陳一云,首度挑戰巴赫結構複雜的《哥德堡變奏曲》,兩位藝術家以光影配合音樂,凸顯曲中的種種意念,帶來前所未有的音樂體驗。

在這極具特色的空間,音樂與環境交織,獨具特色的演奏鑽進監獄圍牆、古蹟拱門和樹影,形成獨特的風景。香港管弦樂團和香港中樂團亦將在此舉行音樂會,香港鋼琴家羅乃新則會在滿月之夜演奏貝多芬的《月光奏鳴曲》。跨越文化的音樂,在這個戶外舞台隨處湧現,演奏者們透過音樂進行交流,回應疫情下的困境與分隔,以詩意方式連繫志同道合的樂團及聽眾,從而掙脫鐵窗,在無需語言的樂聲中建立默契。

「大館操場音樂節:弦內之音」
日期:2022年11月30日至12月10日
地點:大館監獄操場及賽馬會立方
門票現於城市售票網及 art-mate.net 公開發售,詳情請瀏覽:https://qrs.ly/vleb13o

上圖源自2019年柏林藝術節,是大館首次於監獄操場舉行的戶外音樂會。

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