在不同的語境、時間與經歷下，即使聆聽同一段音樂，也會產生不同的意義。在大館監獄操場這個獨特的地方裏，開放而靜謐的環境，連同其特殊的歷史意義，為音樂開拓出無限的可能。今年，大館推出為期11天的「大館操場音樂節：弦內之音」，將監獄操場化為獨一無二的戶外音樂廳，廣邀海外及本地頂尖音樂家演奏，與觀眾共同投入一趟充滿靈性的旅程。
音樂節的一大亮點，是由享負盛名的意大利金蘋果古樂團（il Pomo d’Oro）聯同聲樂超新星雅各・奧林斯基（Jakub Józef Orliński）呈獻的兩場音樂會。這位來自波蘭的假聲男高音年僅三十一歲，卻在近年迅速崛起，以宛如古希臘塑像的外型以及迷人的歌聲紅遍歐美。奧林斯基從小就參加教堂唱詩班，後來接觸到巴羅克音樂，開始以假聲歌唱抒發內心情感。多才多藝的他同時也善於霹靂舞，透過舞蹈了解身體的構造與形態，為他的演繹帶來與別不同的面貌。
奧林斯基出道以來邀約不斷，唱片更獲獎無數，在他最新推出的專輯《愛的容顏》中，奧林斯基廣泛收集和研究早期的歌劇，透過曲目唱出巴羅克時期不同男性戀人的音樂映像，不但全面地涵括巴羅克歌劇百年來的演變，更挖掘了諸多被遺忘多年的作曲家及其作品，毋庸置疑地使他成為當今樂壇最炙手可熱的假聲男高音。
在2020至2021年樂季，奧林斯基與意大利金蘋果古樂團到世界各地巡迴演出，演唱《愛的容顏》專輯裏的精選曲目，將被遺忘的巴羅克音樂帶至歐洲各國，並以精準而深情的歌喉頌唱古代遺珠。無論是奧林斯基還是金蘋果古樂團，素來都以發掘鮮少演出的曲目和作曲家聞名。他們孜孜不倦地深入研究早期音樂，將被歷史遺忘的作品重新帶給當代聽眾，配以絕妙的技藝，帶來極具說服力的鑑古演奏。
令人翹首以盼的演出，如今終於來到香港，這次更是奧林斯基的亞洲首演。在大館操場音樂節的閉幕節目中，他將聯同載譽回歸的意大利金蘋果古樂團獻唱《愛的容顏》和《靈魂的季節》，其中後者更由他特別為此次音樂節所設計。
連續多晚舉辦的晚間音樂會，還將由內至外展開，先由近年成立的「LENK 四重奏」，以法國作曲家梅湘身陷囹圄時寫下的《時間終結四重奏》，在大館拉開序幕。此外亦有鋼琴家張緯晴聯同燈光設計師陳一云，首度挑戰巴赫結構複雜的《哥德堡變奏曲》，兩位藝術家以光影配合音樂，凸顯曲中的種種意念，帶來前所未有的音樂體驗。
在這極具特色的空間，音樂與環境交織，獨具特色的演奏鑽進監獄圍牆、古蹟拱門和樹影，形成獨特的風景。香港管弦樂團和香港中樂團亦將在此舉行音樂會，香港鋼琴家羅乃新則會在滿月之夜演奏貝多芬的《月光奏鳴曲》。跨越文化的音樂，在這個戶外舞台隨處湧現，演奏者們透過音樂進行交流，回應疫情下的困境與分隔，以詩意方式連繫志同道合的樂團及聽眾，從而掙脫鐵窗，在無需語言的樂聲中建立默契。
「大館操場音樂節：弦內之音」
日期：2022年11月30日至12月10日
地點：大館監獄操場及賽馬會立方
門票現於城市售票網及 art-mate.net 公開發售，詳情請瀏覽：https://qrs.ly/vleb13o
上圖源自2019年柏林藝術節，是大館首次於監獄操場舉行的戶外音樂會。