【展覽】電視已死？大館群展《追殺TV》解構電視文化｜2023 香港展覽推薦

七十年代，電視開始普及，影響力龐大，每個城市人每晚這在那個箱子前等着讓餵飼，這社會現象，漸漸受到了社會學家/文化人的關注和批判。音樂家 Frank Zappa 拍過一張照片，二樓廁所馬桶的便渠，連接到一樓，目的地竟然是家中的電視機，當然諷刺。大導演薜尼盧密（Sidney Lumet）1976 年作品《電視台風雲》（The Network）講述 UBS 電視台新聞主播 Howard ，得知自己的收視率不斷下跌後，在直播時宣布將在下星期二在節目上自殺，被電視台解僱了，又給予他向觀眾道別的機會，同時電視台因為他的事件收視率節節上升。電影對當年電視影響之大，電視台為了收視率乜都肯制的瘋狂，有最深刻和獨到的描寫。

俱往矣，今天誰還留在電視前面，按時按候，等它播放節目？電視和電視機都明日黃花了。大館當代美術館全新藝術群展《追殺TV》由秦文娟及梁瑋珵策展，二人在這個網絡媒體冒起，電視（特別是直播電視）漸被數碼平台和串流技術取代，以電視為主題，回顧也探索一下，過去多年來各國藝術家怎用電視來表達藝術，也同時回看電視怎影響了藝術。

入口處地面一個巨大轉盤，上安放了五個 CRT 舊電視，播放着不同藝術家的作品，但只有一邊有沙發，讓觀眾細心安坐觀看，而電視也只有轉到沙發前，才會開始播放作品。策展人說它像一隻無形之手，在操控遙控器，讓人回想過去，電視節目在固定時間播放，家人和朋友在指定時間相聚，一起看節目。

參與的作品來自不同年代，不同國藉，有早於1975年 Ant Farm 作品《媒體燃燒》，自然較貼近七十年代那個電視主宰主流傳播、大大影響了現代人生活、接收資訊以及意識形態，也有 1992 年 Grace Ndiritu《黑美人》，把多部電視組成像電視發射塔一樣（今天誰還會覺得發射塔有代表性？）。更多的是近年的作品，例如黃頌恩《mmm wow》乾脆將多部電視朝向地下，開着播放，把電視機視作光影雕塑材料，大有「誰還會看電視？」意思。不同的藝術家，都繼續用不同媒介去解構電視文化。

即使電視已死，電視機還有作用，早陣子來港的日本電子音響藝術家和田永，就最愛把 CRT 大牛龜電視變成樂器，瘋狂的敲打它成了一種表現。

撰文：HSB
相片來自大館