
說起在日本時裝界舉足輕重的設計師,除了有譜出過一段愛戀的川久保玲與山本耀司之外,還有在國際上享負盛名的山本寬齋(Kansai Yamamoto)。山本寬齋上周二(7月21日)因急性骨髓性白血病去世,享年76歲。作為日本其中一位最具影響力的設計師,山本寬齋大膽前衛的思維成功將東方文化帶到國際,就連巨星David Bowie及Lady Gaga都是他的捧場客。
山本寬齋出生於神奈川縣,師從設計師小篠順子,1967年獲得「裝苑獎」,在時裝界上首次展出天賦異稟的一面,當時的評委對他說了一句話:「久違了,重量級新人。」果然不出所料,未夠五年,山本經已踏上國際時裝舞台,在1971年成為首位在英國舉辦時裝秀的日本設計師,他以歌舞伎及日本美學的元素作為靈感,創作出一系列深受年輕人追捧的作品。山本其後分別於1974年和1979年起開始參加巴黎和紐約時裝展,同時亦在不忘定期在東京發表新作品,藝術足跡遍佈全球。
說起山本最令人難忘的作品之一,就不得不提他在1972年至1973年期間,為David Bowie世界巡演《Ziggy Stardust》設計的一系列表演服裝。Ziggy Stardust是Bowie想像出來的外星生物,他幻想自己是一個雌雄合體的外星人。在70年代,當性別模糊的概念還未出現,山本已經開始帶領大眾認識何謂「無性別時尚」。他設計出的服飾與David Bowie的無性別理念不謀而合,成功幫助Bowie摘下性別標籤,塑造出一個雌雄合體的形象。怪誕誇張的風格、奢華鮮豔的顏色,使這個系列成為無法超越的經典,亦再一次令山本聲名大噪。
另外,山本擅長將日本傳統美學元素加入時裝設計,他的作品總是有「婆娑羅」的影子出現。「婆娑羅」在梵語指金剛石,象徵着打破權威的社會現象,同時表現出一種華麗之美。山本喜歡以超加大碼、奔放及奢華作為其作品的標誌,與當時盛行、強調樸素的侘寂(Wabi-sabi)美學理念背道而馳。山本寬齋拒絕隨波逐流的態度,為後世留下不少傳奇佳作,同時鼓勵現代的設計師要忠於自我,保持主見,堅持創作出心目中的作品。
撰文:張美珠