電影系學生「相中相」帶你穿梭港產片最蓬勃年代【香港攝影】

煤氣燈街、油麻地警署、廣東道等等地標，是不少著名港產片的取景之地，它們見證着香港影壇最繁華的時代，亦盛載着很多人對上世紀本地電影的共同回憶。回顧八十至九十年代，香港電影業發展蓬勃，年產約二百多部作品，更風靡台灣、韓國、東南亞等地，「東方荷李活」的稱號當之無愧。

《無間道》
《黑社會》
《醉生夢死之灣仔之虎》
《妖獸都市》

好景不常，隨着本土電影市場收縮，人才紛紛北上發展，加上投資方向的改變，港產片在九十年代開始衰落，產量大幅減少，戲院陸續倒閉，香港電影的黃金時代一去不復返。回望1992年的香港電影票房排行榜，十套上榜的都是港產片，排名頭三位的《審死官》、《家有囍事》及《鹿鼎記》，至今仍令一眾影迷津津樂道，《審》一片更有近5,000萬票房成績。時過境遷，翻查最新數據，2019年香港三大票房最高的電影分別是《復仇者聯盟4》、《反斗奇兵4》及《蜘蛛俠》，港產片十甲不入。

不甘心香港電影就此消失在人們的視線中，4位來自香港浸會大學電影學院的學生，今年4月在社交媒體開立了「映遊舊戲」專頁。他們走遍港九新界，以「相中相」的拍攝手法帶着不同的港產片劇照重遊現場，希望能夠喚醒人們對本土電影的關注。

「映遊舊戲」專頁成員阿佳（左）和 Coco（右）。
採訪當日，阿佳與Coco帶記者到《妖獸都市》在金鐘的取景地，並即席示範如何對角度拍照。

採訪當日，阿佳與Coco帶記者到《妖獸都市》在金鐘的取景地，並即席示範如何對角度拍照。
同學們平時大多使用智能電話作攝影器材。
在同學們的指導下，記者也嘗試拍攝出一張《妖獸都市》的「相中相」作品。

電影故事記錄本土文化

港產片盛載着香港的歷史與文化，上一代的故事逐漸被人遺忘，幸好我們還可以從電影中追溯這些過去。阿佳與 Coco 是其中兩位團隊成員，他們都是導演關錦鵬的影迷，在1987年上映的《胭脂扣》更是兩人的最愛，「我們去到石塘咀那條山道天橋拍照，發現社區面貌沒太多改變，好像真是進入了戲中的畫面，很有感覺。」

石塘咀是香港的傳統舊區，昔日曾是著名的煙花風月之地，最高峰時有近40家酒樓、2,000名風塵女子，我們常常說的俚語「一蚊雞」與「鹹濕佬」，都是源自石塘咀的風月文化。如今區內「繁榮不再」，不過我們還能透過電影認識這段過去。

不只舊片，其實很多新生代的港產片亦充滿着濃郁的「港味」，想要盡力地保留香港獨有的特色。阿佳坦言自己偏向鍾愛新片，「新的港產片題材十分多元，涉及到很多本土議題。」在今年上映的《金都》，以金都商場為背景，帶領觀眾思考婚姻的意義、中港假結婚等等的話題。金都商場在八十年代落成，是專門提供婚嫁服務的香港舊式主題商場，可是近年商場的空置率高企，地庫一層甚至經已完全關閉，年輕新人要找婚攝或訂製喜帖的話，亦大多選擇上網找。金都商場的未來去向是如何，無人知曉，但至少《金都》一片幫助我們將僅存的現在記錄下來。

盼大眾支持新一代港產片

如今本地電影陷入低迷狀態是個不爭的事實，Coco 卻表示自己對此欣然接受，「任何事情都有高峰低潮，不可能長期處於巔峰狀態，現在可能只是高潮之後的殞落。」她希望大眾能夠改變入場觀看電影的習慣，「不要看到有周潤發、劉德華等等的『大cast』才入場，看到有新的、不認識的演員都可以支持一下。」

阿佳亦覺得「自己人要撐自己人」，看荷李活大片之餘也要多多支持港產片。香港的市場很小，但聚沙成塔，積少成多，只要每人都願意出一分力去支持香港電影，必然能為業界帶來新氣象。就如《幻愛》般，上映首日只得15萬票房，成績並不理想。然而，在坊間口耳相傳的好評之下，電影逆流而上，越映越旺，更創造出奇蹟，至今已衝破1,400萬票房。