當非遺遇上當代藝術四年半的研究、教育與活化【最後兩天】

「如何將非遺的歷史和藝術價值應用在當下社會的各種挑戰？振興經濟？改善民生？還是撫平脆弱的心靈？這不只是香港，亦是亞洲以及全球尋找已久的良方。」
——香港藝術家林嵐

吹糖、剪紙、紮作、廣彩，種種現在被稱作「非遺」的技藝，都盛載着社會的共同記憶與情懷。傳統技藝之所以失傳，並不代表它們缺乏意義，可能僅是失去接觸大眾的途徑。由賽馬會慈善信託基金資助的賽馬會『傳・創』非遺教育計劃，是嶺南大學（LU）和香港藝術學院（香港藝術中心附屬機構）合辦為期四年半的合作計劃，為公眾提供了一個全面的平台及多角度去了解「非遺」。

要推廣傳統工藝，少不了研究、教育及活化三大元素。為讓傳統技藝得以傳承，此計劃連繫了傳統工藝大師及當代藝術家，每年，參與計劃的藝術家們會跟隨非遺大師學習傳統技藝，掌握相關技藝後，再將當中的概念融入當代藝術，繼而傳給中學生。在傳授工藝技術的同時，不同年紀、背景、興趣的創作者跨界合作，為非遺傳統工藝帶來多一層的意義，讓它們得以轉型與改造形象。

由非遺大師、當代藝術家、中學生及成人學員創作的藝術作品，成為了計劃的成果。過去三年，主辦機構每年以不同的「非遺」項目作展：第一年為紮作、長衫及剪紙製作技藝；次年以吹糖、麵塑和木傢俱製作為題，去年則以廣彩、白鐵器具及蒸籠製作技藝作為展覽的主題。展覽分別於三棟屋博物館、銅鑼灣希慎廣場、白沙道及霎東街，以及K11購物藝術館藝術空間舉行，備受好評。