「這齣劇難度最高的地方是，如果兩個人坐着說，都可以說到兩個小時，那這兩個演員就真的很厲害。」── 黃秋生

成立「神戲劇場」的黃秋生，跟開辦「試當真」的游學修，雖然分屬兩個世代，看起來卻總是有着某些相似的特質：同樣直率敢言，從容之下帶點倔強，又不約而同地在從影路上的沉寂期，選擇自行開闢去路，換個舞台，始終執於演戲。

然而，這次兩人為九月舉行的舞台劇《極地謎情》坐下來對談，談到戲內兩個角色的唇槍舌劍，為一個不曾露面的女人而彼此試探、挖苦，又談及香港目前網片、電影與舞台的生態，表面上特質甚為接近的他們，卻顯露出獨具個性的複雜層次。

延續上年神戲劇場《2呃22 ART》一作的「鬧交藝術」，這次黃秋生邀來新世代演員游學修合演《極地謎情》，依然貫徹懸宕起伏的口水戲特色，劇情講述諾貝爾文學獎得主白克先生（黃秋生飾）某天突然迎來記者黎斯（游學修飾）拜訪，兩個男人談起新書，也談到書中提及的一個女人，然則談着談着，對話忽然成了一場迂迴曲折的對壘，也在各種「變奏」之中，揭開背後的秘密。

隨着對白逐層推展，兩人的關係也迎來意料未及的翻轉。「我們兩個之間的關係，一開始可能是他先恰我，又寸，而且句句mean到恆，然而背後其實藏有很多秘密，以至到了某個位置，我處於上風，而他處於下風。」游學修笑言，戲中最有趣的地方就是：「我食住秋生哥，會是怎樣的一回事？我自己都未曾想像到。」

此時此地的「變奏」

在場地限制之下，單是倚靠對白往來營造階段衝突，對演員來說是極大考驗。問及將如何演繹，黃秋生說得簡單：「就靠演員一句一句地表達，靠劇本的架構去表達。」但此後他也不諱言，出演此劇其實不無擔憂：「前兩天看完佈景，你可以放心，死定了，它真的限制你要坐着說，沒甚麼走位。但其實這齣劇就是要這樣，難度最高的地方就是，如果我坐着說，觀眾都覺得精彩的話，那你就真的很厲害。所以我也很害怕。」

改編自法國著名劇作家史密特（Eric-Emmanuel Schmitt）同名劇作的《極地謎情》，11年前曾以《極地情聖》之名在香港上演，當時的兩位主演，是黃秋生和梁祖堯。「十年前的戲，腦海裏只剩下印象。」回想當時演出，黃秋生坦言當時翻譯不夠精準，仍有不少改進的空間。

劇作原名「Variations énigmatiques」，Vairation意即「變奏」，這種變奏除了在於劇情的推演，也在於由對白構成的節奏。十年後以新名《極地謎情》重新演繹，更成為神戲劇場十周年之作，並由陳淑儀任導演。時移世易，劇中演繹和表達的方式，也需要有自身的「變奏」。「從香港的節奏速度來看，雖然這個劇本的歷史很久、文學性很高，但要原裝搬演，於現在的世界來說也不太貼切。」黃秋生表示。「譬如說莎士比亞的戲劇，你也不能照原初的版本來做，一定需要改動，不然大家都看到睡着了。」

在講求迅捷的網絡世代，會否出現「試當真」式的莎士比亞？游學修的答案是肯定的：「回到舞台，我會視之為一種翻譯，怎樣將它變成此刻──在這裏、兩個香港人、用廣東話去演這套戲，要怎樣做呢？」在當下的語境重新翻譯、演繹，劇中節奏要追上城市變化的步伐，然而終究不離要旨：透過兩人你拋我接的對白，來堆砌全劇的起伏跌宕。

猜不透的劇情起伏

「劇本早已在那裏，只看演員上到台怎樣演繹、整件事是甚麼、兩人之間的關係是怎樣的、起承轉合的變化又會是怎樣，這真是要在排練室裏發掘。」收到秋生邀請，游學修自言毫沒考慮就答應演出，直至圍讀時首次看劇本，才發現劇中是「驚喜一浪接一浪」。「難得秋生哥找我，而且這齣戲真的是純粹我們兩個人去做，我將這視為自己的一個里程碑。」

劇中最具追看性的部分，在於兩人的關係，由陌不相識到互揭秘密，當中的張力就看演員之間如何反應、接話。「它有趣的地方在於它是一套偵探劇，雖然說的是愛情、說的是生命，但那兩個角色本身設立得很巧妙：一個乞人憎的作家，和一個看起來很溫柔、很斯文的記者，然後一頁一頁揭開，原來記者才是主導的那個人。」一向擅於臨場爆發的黃秋生，認為此劇不在於「說甚麼」，更在於「怎樣說」：「用兩個人近乎挖苦、侮辱、吵架的方法，每句都入肉、抵死的對白」。

早在《ART呃》一作，黃秋生與陳淑儀、朱栢康對戲，為一幅全白畫作各有詮釋，相互指罵，以至三個老友徹底反面的過程，已充斥各種毒舌與挖苦。這次秋生更直言：「大家最想看就是我演乞人憎的角色嘛，這齣戲連我自己看也覺得很令人憎恨！女士如果進來看，看完之後一定想刮我兩巴。」看似盛勢凌人的白克，遇上溫文儒雅的記者黎斯，何事變得處於下風，背後暗藏一連串的秘密，就像游學修所補充：「好玩的地方就是，你永遠猜不透。劇情一直延伸下去，一直會有新的東西出現。」

演出的三種享受：網片、電影與舞台

貼地、挖苦、啜核，是廣東話的精粹。舞台之外，於YouTube廣受年輕一代歡迎的「試當真」，也常以啜核的對白和劇情見稱。在不同媒介游走的游學修說：「做演員和做導演都是浪漫的。」但同為演出，在舞台、網絡與大銀幕，卻是三種不一樣的享受。「網上的內容很速食，今天想到，明天就找人拍，後天就出街，那種快是很爽的，想到就做；電影就是威啦，大銀幕，有一種虛榮在其中；而舞台就是讓你真的投入於角色，有時間浸淫。」

先後出演過《陪著你走》、《久天長地》、《我們最快樂》等舞台劇的游學修，謙指自己不懂舞台，卻覺得舞台提供了其他媒介所沒有的空間：「我最喜歡舞台的地方就是，它能讓我專心，可能拍攝上無法做到這樣的專心──我怎樣浸淫於一個角色、浸淫於排戲、看劇本，我可以花時間浸一個戲出來，然後才上台面，這件事對我來說是最寶貴的。」

黃秋生聽罷接話，形容舞台的享受在於「腎上腺素」，「這種享受是難以言喻的。」電影呢？身為金馬影帝的他認同，電影是一種虛榮，「怎會沒有虛榮，正如我今日吃完飯，明天也要吃，越吃越豐富。」啜核程度絲毫不輸戲中角色。然而虛榮，不是從影路上的唯一推動力，回到舞台，黃秋生說自己渴望再次飾演Cyrano（編按：法國名著《大鼻子情聖》，秋生就讀演藝學院時曾經參演），卻已沒有年輕時的體力，論及角色的狂妄與詩意時，也讓人深切感受到他對於演戲的要求。

也許踏足舞台，如游學修所言，還是需要點浪漫。黃秋生自嘲：「話是這樣說，但很多人未老先衰了。我現在已經是這樣，所以很害怕，沒有了激情，老了。」旁邊游學修不以為然，笑而搖頭：「不要相信，他只是說說笑罷了，譬如這次的對白，他已幾乎把整份劇本都背好了。」

同於舞台耕耘，一個在寵辱不驚的表面下，保有對藝術的執著；一個偶爾沉靜思索，卻對當下時代具有獨到的觀察與觸角。天秤兩端，帶着各自的稜角對峙，一場將要上演的「鬧交藝術」，未看先知必然火花四溢。

神戲劇場十年情《極地謎情》​

演出日期及時間：
2023年9月1-2, 5-9, 12-16日（晚上8時）
2023年9月3、10及17日（下午3時）（共15場）
加開9月16夜場、9月17日場
演出場地：香港演藝學院歌劇院
節目及購票詳情：https://www.dctheatre.com.hk/

採訪：鄭天儀
撰文：鄭思珩
攝影：廖偉洛、鄭思珩
剪接：廖偉洛

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