在潮汕地區，流傳着一種民間舞蹈，它融合了南拳武術與舞蹈，演出時舞者畫上大花臉，扮演着水滸一百零八個好漢，這種舞叫「英歌」，已被納入中國非物質文化遺產。香港也有人跳英歌，威武逼人的巡演，卻與慈悲的天后扯上關係，每年天后誕時在元朗街頭演出。
大型舞劇《水不揚波》的編劇曾柱昭說，因為疫情嚴重，元朗的英歌表演一停四年，這促使了他寫成《水不揚波》這舞劇。藉北人南遷，男主角的兒子迷路丟進水裡，被天后娘娘所救的故事，演譯英歌的技藝和義氣，在天后的眷顧下，各族和睦共處，共建家園。
有驚濤駭浪才希望水不揚波
《水不揚波》是中華文化舞蹈節的重頭節目。據藝術總監冼源解釋，整個舞蹈節包含了研討會、舞蹈博覽，當然還有《水不揚波》的演出，他說：「在中國某一個朝代，北方的流民因為戰亂或天災，往南遷移，他們為了適應新環境，就帶來了一個他們自己創建的精神食糧：英歌舞。」
英歌舞在廣東潮汕一帶相當流行，傳統上跳舞時表演者都會畫上大花臉，扮演梁山一百零八好漢，「漢子保護鄉民。跳舞時他們手執兩根棍子敲打，演出跟南拳武術相關。這種表演在節日相當流行，每逢過年過節，潮汕普寧一帶每個縣都有表演。」
《水不揚波》的編劇是曾柱昭，他曾在博物館工作三十多年，是專門研究中國美術史的，他解釋，所謂「水不揚波」英文劇名索性譯成了Turbulent Waves（驚濤駭浪），「我們的劇名，英文是不能翻譯的。因為你有驚濤駭浪，你才希望水不揚波！全世界的風浪， 我們都希望香港可以很平穩地渡過。」
英歌與歷史上北人南遷有關，《水不揚波》寫的也是這段歷史，「歷代由北遷到南方的移民，在西漢的《鹽鐵論》裡面已經寫了，是用流人這個詞去形容的。這些流徙的人，如果政府沒有苛捐雜稅，如果風調雨順，不會錯失耕種的時機，他們自然會回到田地，不會四處流遷。」他解說，歷史上有三四次大規模南遷，最著名的就是魏晉南北朝，北方有匈奴鮮卑等外族；其五胡十六國，霸佔了一半江山，南方有西晉南渡東晉的時候，「舊時王謝堂前燕，飛入尋常百姓家，衣冠南渡這一段是最悲壯的，因為文化最豐富的家族也要渡江，連王羲之在《喪亂帖》都寫到，戰爭弄毀了家族墓地自己也沒機會去修復！」
《水滸》和英歌
曾柱昭說，北人南遷，為了維繫族人團結，他們各有自己的風俗，而潮州人就是跳英歌，「它在明末清初時流行，取材自《水滸傳》裡面一些形象，施耐庵共寫了120回，1445頁故事，非常豐富。其實平劇已經用了很多水滸故事，包括了武松、宋江等等，而英歌列陣都是取當中進攻大名府的戰役，即解救盧俊義、石秀在大名府監獄裡一段。當時他們兵分八路進攻。」這段故事的高潮，是正月十五 ，家家張燈結彩的時候，眾人喬裝打扮成老百姓，由時遷到翠雲樓點火為號，各人裡應外合，同時進攻。「普寧英歌的國家級傳承人陳來發，仍然保留這個水滸的故事，裡面包含了怎樣下山、怎樣過梁山泊，怎樣組織軍隊，怎樣去衝擊，怎樣去救人，大家怎樣很快樂地一起回歸。整個故事用英歌舞來表達。」
為何香港的英歌和天后有關？潮州的鄉紳告訴他，下一代從小時候就已經要學英歌，它可強身健體，而且鑼鼓一響，鄉紳都會聚集，「英歌代表了整個鄉村團結的精神。幾千年來，香港根本早期是百越聚居之地。百越指的不是中原人物，其中瑤族的分支來到香港是畬，一音之轉就寫成了輋，即禾輋的輋，它其實是畬族的遺跡。香港本來已有原住民，不同族人會因為爭水爭田及爭資源，引致衝突。」大家就想辦法讓不同族人和平共處，慈悲的天后娘娘就是最佳的和平使者。
天后是大家姐，她從來最平易近人，「其實天后是個道姑，她最有包容性，誰來求她，她都幫助，從不會揀擇。本地人她幫，外地人她也幫。」於是，元朗人藉天后誕，讓不同居民跳英歌舞來作連結。「而另一方面，英歌重義氣，又重合作性，要大家打成一片，所以不同族群都有加入。」他說英歌有快板慢板多種，配合鼓樂聲，一邊跳一邊敲打手上雙棍，氣勢地動山搖。
舞動巨型白紗
《水不揚波》保留了英歌的元素，把它改編成了大型舞劇，故事講述男主角流遷是族人頭領，帶着眾族人南移。他是大家的領頭人，在夜裡手持靈蛇探路，追踪北極星的方向，但途中他的兒子迷路，還丟進水裡去了。就在危急之際，天后娘娘出現，拯救了小孩。流遷因為沒找到小孩，族人又前路茫茫，萬念俱灰，自己也跳進水裡，最後被漁家女所救。最後流遷父子團聚，二人連同族人，看到這裡的漁民在岸邊撒網和挖貝，生活穩定，不用四處闖盪，決定為漁家女留下來，組成一個新家庭。舞劇中由流遷做男主角，女主角是漁家女又化身天后，它保留了英歌的元素，又藉此寫一段段香港的故事。
一眾主角都是跳中國舞出身的，他們在舞蹈裡加入了英歌元素，但都不敢說自己能承傳英歌，舞者楊浩（飾流遷）說：「我演的角色有點像《出埃及記》的摩西，是大家的領頭人。我們為要籌備演出，特地到普寧採風，看到很多英歌練習，我學了兩式動作，回來後將這些動作融合到舞蹈中。」反串演流遷兒子潮兒的陳映熹說：「我們去採風學習，但始終我們不是從小到大學英歌，只是拿英歌的元素使用。」
《水不揚波》的尾段，其實會請普寧的英歌隊來港，跳真正的英歌讓大家欣賞。劇裡面的角色，表演時也大都會畫上大花臉，除了何泳濘，因為她演的是天后/漁女，「我的演出要耍一張紗，把它拋起再接住。此紗長方形，約六米ｘ四米大，因為太飄，會加入有重量的圓盤，舞動時，要有白紗也會跳舞的感覺。我平常跳中國舞，也常拋道具，但拋這麼大塊紗還是第一次，難度很高，但是視覺效果很美！」看他們綵排，何泳濘與楊浩二人合舞時拋起白紗，不斷拉扯，一直在調校雙方的合拍性和節奏。
導演陳磊：文化的含義
對導演及編舞家陳磊來說，他直言本來對英歌興趣不大，直至偶然見到香港的英歌表演，才改變了想法，「因英歌的人物，就是水滸一百零八將，水滸英雄每一個人都有他自己的故事，每個故事都可以做成一個舞劇。但是對於舞蹈來說，它其實擅長抒情，不擅長說複雜故事。直至去年，一次偶然的機會，我看到了香港天后誕裡面的表演。在潮汕傳統來說，香港英歌的表演是最為盛大的，我自己是福建人，媽祖（天后）對我來說是非常熟悉的一個神！但我從來不知道媽祖和水滸一百零八將之間有甚麼關係，在文化上有一個好奇。這個習俗，在曾生（編劇曾柱昭）引導下，就慢慢了解了。」
英歌表演都畫鬼臉，陳磊漸了解到，在潮汕文化裡面，英歌對族群來說是崇尚英雄主義，「另外一個解釋，是潮汕人對義的重視，所有打英歌的，在傳統裡都是男性，它也就是強調男性在傳統中的一個社會價值。有任何困難，大家都會去天后廟拜天后。並不是說天后有多麼的神通廣大，而是天后有很多朋友。如果你的小孩書念得不好，你去天后廟參拜，天后可以請她的神仙朋友來保佑小孩上學上得好，或者說保佑自己家人平安。最基本的庇佑，就是風平浪靜，水不揚波。天后娘娘很仁慈，我認為是海文化的一個深刻的含義所在，那就是真善美。」
中華文化舞蹈節 大型舞劇《水不揚波》
演出日期：8月19日（六）19:45、8月20日（日）15:00
地點：香港文化中心大劇院
票價：$1,000、$380、$280、$220、$180
詳細資料：https://shorturl.at/douxT
撰文、攝影：何兆彬
部份相片由香港舞蹈總會提供
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