「16年之後越劇《家》回歸舞台的時候,恰恰是在疫情中間,人們對情感的缺失,令大家對這種共情特別嚮往。演出當晚,所有的人都淚流滿面,謝幕時我們跟觀衆對話,是台上台下哭成一片,非常難忘。」——越劇《家》男主角趙志剛

今年香港藝術節的舞台,有《雷雨》之外還有《家》,都早已成中國現代文學經典,寫舊式封建家庭的解體和青年人的反叛;放在當下社會,各自傳遞悲劇背後對命運、身份的當代思考。

之前已深入介紹過《雷雨》,今日講講《家》。上海越劇院(上越)改編這巴金「激流三部曲」第一部經典,寫沒落封建大家庭中,兩對青春男女可歌可泣的愛情悲劇,同時折射出人在黑暗、恐懼的混濁人世,也有超越生死的真情與風骨,按男主角趙志剛所言:「以越劇吳儂軟語呈現悲劇的力量。」呼應巴金於《激流》中的一句:「青春是美麗的」真正內涵,「而這個悲劇是把最美的毀滅給人看到。」

2025年適逢上越建院70周年,劇院雲集單仰萍、章瑞虹、方亞芬等多位梅花獎得主及國家一級演員再次訪港,最難得是特邀重量級越劇名家趙志剛等回巢參與演出,距離2003年首代演出轉眼22年,此劇在上越已傳至第三代演員,但也有16年未演出過。「初代」首演的原班人馬在香港《家》的舞台上再次重聚,連舞台與道具都講究「原汁原味」的復刻。

起源於浙江嵊州,流行於上海的越劇,近年吸引了一班忠誠度甚高的年輕觀眾,殺出血路。有「越劇王子」之稱、曾獲中國戲劇最高榮譽梅花獎的趙志剛直言,越劇歷史不長,卻發展飛快,皆因其並非大家想像中傳統和古老。「越劇雖有近120年歷史,但與京劇、崑曲、秦腔、川劇那些古老劇種相比,她就是小妹妹。」年輕的劇種,以傳統功架為骨幹、古老劇本為營養、當代社會環境為血肉,重塑一種貼地又高雅的藝術形式。

家
「梅林」是越劇《家》的重要場景,加上音樂淒美非常。

梅花獎得主領銜 以情演繹

越劇最早只有男演員,進入上海後又變成「全女班」,後發展成男女合演與女子越劇「兩條腿走路」,而《家》就是男女合演的新越劇代表作,由已故國家一級編劇吳兆芬親自操刀劇本。上越副院長柴亮節表示,新編現代越劇的特色是減去水袖與濃妝,加強了話劇效果又有地方音樂劇特色。以《家》為代表的新編現代越劇在大都市特別受歡迎,「在上海、杭州等很多大城市的演出中,知識女性會更喜歡這樣的一部劇。」

「不管是男女合演,還是女子越劇,越劇總是獨到地以情來演繹。」趙志剛續說,於從傳統中「詩化」與「唯美」,是越劇的魅力。

《家》以兩組青年男女愛情悲劇的命運對比和不同人生走向與身份的覺醒,提到專制荒唐的「抓鬮」定親、封建迷信的「血光之災」、逼婚引發女生自殺等哀歌,都圍繞封建社會下人性的扭曲。戲劇幕幕推進,「兩地洞房」的淒美、「梅林重逢」的悵然、「鳴鳳投湖」的悲憫,還有「兄弟相爭」的交鋒與和解等章節,配以詩般的唱詞、優雅的身段、唯美的舞台背景,折射出新舊時代交替,如泣如訴知識分子的覺醒與困境。

家
趙志剛指,「雙洞房、雙訣別這兩場戲,大家看過之後印象會非常深刻。三個不同時空的人,在同一個舞台上成為很多的組合,還運用了電影的場景,推移鏡頭,呈現越劇的唯美。」

吳儂軟語下更強悲劇感

值得一提的是,越劇《家》首演於2003年,趙志剛更憑藉此角獲得梅花獎;22年後重演,梅花依舊,各主演已過花甲之年,但在台上舉止依然青春如駐。趙志剛飾演覺新一角,作為封建大家族的長孫,曾受過教育、追求自由,卻在舊觀念束縛下無奈妥協,成為悲劇主角與繼承者。

角色年齡相差遠了無疑是挑戰,趙志剛說:「我們有些都退休了,但是在舞台上還是有演出一股青春氣。」飾演《家》第二男主角的許傑指,各演員都年過六十,體態要保持得好,另外是用意念把自己『變』得年輕一點。」覺慧本身是一個衝破禮教的反叛青年,所以他在演繹時特別用眼神呈現其反叛精神。

趙志剛認為此劇能淋漓呈現越劇的唯美,加上現代舞台效果,更是震撼。「像雙洞房、雙訣別這兩場戲,大家看過之後印象會非常深刻。三個不同時空的人,在同一個舞台上成為很多的組合,還運用了電影的場景,推移鏡頭,呈現越劇的唯美。」

「這部劇雖已經是22年前的作品了,但現在看來,它的服裝、音樂、舞台等都還是很現代,我相信現在的年輕觀眾都會有共鳴。」單仰萍說。

再次飾演「梅芬」一角,單仰萍特別難忘。「編劇吳兆芬老師已把人物每次出場的情感、唱詞都寫得極其細緻深刻,我只要能照着劇本演繹出來,就可以很自信地說我就是梅芬,像附體一樣。」16年以後《家》人舞台重聚,彷如隔世。「排練時《家》的音樂一出來,我們就像人物附身,就是對這個家的情感還在。所以每次演我們都會感動淚崩。」

趙志剛認為,現代越劇《家》能得到香港觀眾的認可和喜愛。「香港藝術節包容度很大、國際化,所以我們也很期待《家》能夠走進香港。」

上海越劇院創建於1955年,多年來已蜚聲海內外。劇院歷年來更創作、改編、整理了逾四百齣古裝劇、歷史劇及現代劇。除了新編現代越劇《家》,這次上越幾位梅花獎演員將攜多齣越劇再次訪港,包括絕跡舞台60多年的袁范版《梁祝》、膾炙人口的《碧玉簪》及經典折子戲專場。柴亮節說,希望為觀眾帶來耳目一新的古今經典,呈現越劇的百花齊放,「流派傳承」的最佳實踐。

家
越劇吸引了大批年青觀眾,在台州看《家》,觀眾熱情的衝上台前與名伶近距離接觸。

《家》

日期:2 月 27 日 19:30
地點:文化中心大劇院
詳情:https://visit.hkaf.org/47r7h9

撰文、拍攝:鄭天儀
部分劇照由香港藝術節、上海越劇院提供

延伸閱讀:

【香港藝術節訪問1】重構話劇經典 李六乙的新版《雷雨》 胡軍:舞台上獲得真正的自如

【香港藝術節訪問2】國家大劇院管弦樂團來港獻藝 音樂總監呂嘉:多面向變奏塑造當代精神

【香港藝術節訪問3】上海越劇院袁范版《梁祝》 復刻絕跡舞台60多年經典

【香港藝術節訪問4】花甲名伶 再繹青春悲歌 上海越劇院《家》原班人馬香港重聚

||如果喜歡我們的內容,請把文化者 The Culturist專頁選擇為「搶先看」||