「世界的本質其實是酷兒（Queer）的。」假如queer的本質是流動曖昧、與別不同，那麼或許我們每個人心裏都有點queer的特質。屬於真實自我的一部分卻不受世俗認同，藏身櫃中的疙瘩落在二元世界觀下，只能尋求另類的宣洩空間。
WMA與舊金山中華文化中心以「WOMEN我們」為題策展，一語雙關地點出「女性」及「我們」的要旨，將表面上的「他者」與「我們」連繫起來，聚焦女性主義、性別多元等議題。展覽第一章「女也彳亍」由梁凱瑤策展，以離散queer的經歷，思考主體性與歸屬感。六位當代藝術家——陳漢聲、黃孟雯、權希樹、Madeleine Lim、潘浩欣和TT Takemoto，分別以裝置、影像、攝影等不同藝術形式，尋找性別身份的多元性。
甫訪展廳，迎面而來的首個感官刺激並非源於眼球，而是短促而不規則的嗞嗞聲。來自台灣藝術家陳漢聲的作品《是青春－萬年青》（2020），紅綠相混的花瓣裝置，偶爾會突然扭動，一如垂死之際的痛苦掙扎，與底座磨擦發出刺耳的聲音。在不鏽鋼盒子上，一條條抓痕暗示了掙扎的時日與深度。
陳漢聲借此作品紀念「玫瑰少年」葉永誌，這件轟動的事件發生在2000年，當時就讀國中三年級的葉永誌，因表現出「女性化」的傾向而遭欺凌，曾被數位同學在廁所強行脫下褲子「驗明正身」，令他不敢在下課時間獨自上廁所。結果某天他被發現在無人的廁所裏倒臥於血泊之中，送院後不治。事件引起台灣社會對性別教育的討論，促成《性別平等教育法》的頒佈。
葉永誌離逝後，其母陳君汝將他生前親手栽植的萬年青放在客廳進行紀念。陳漢聲以此為藍本，在春仔花藝術家施麗梅的指導下，融入長輩過去多「躲在房間裏做春仔花，不給外人看」的私密概念，以「青」指涉萬年青，「春」指涉春仔花，創作出這次作品。在紅與綠、花與草、真與假、甚至男與女等看似對立的指涉中，將二元化為同一，喚起觀眾藉由凝視，對性別、生命與時間進行思考。
展覽中另一作品《美暎 “Leymusoom” 金》（2021）由韓國藝術家權希樹創作，權希樹生於虔誠的天主教家庭，目睹家庭勞動者在疾病和哀痛之際仍須恪守其性別賦予的角色。其後她創立了女性主義宗教組織Leymusoom，鼓勵信徒成為積極的實踐者。2019年，她得悉外婆罹患癌症後，創作方向大幅轉變，開始思考如何能為生活被癌症打斷但仍然活着的外婆創造儀式。
在這次展覽的作品中，她創作了一個數碼化的宇宙，以三維掃描在虛擬世界中重構母親的形象。在一分多鐘的錄像裝置中，一名裸身的短髮女性在茫茫宇宙中行走，臉帶笑容，身後泛起深藍色調的泡沬與銀河。權希樹在這個數碼宇宙建立出個人的烏托邦，運用科技與祖先連繫，模擬他們的生活，使當中的靈性交流變得形象化。
在性別之外，國族文化的身份同樣影響自身歸屬的建立。藝術家Madeleine Lim將三名新加坡女同性戀者移民至美國紥根的故事拍成紀錄片《三番叁巴醬》（1997），結合劇本化的場景、介入式拍攝、詩歌、訪談和新聞短片，對國籍、種族和性坦率刻畫。這部紀錄片在外地屢獲殊榮，卻在1998年被新加坡政府禁播。2020年，新加坡政府頒佈一項臨時豁免禁令，允許電影放映，但只有包括Madeleine Lim母親在內的33名觀眾能夠觀看。
流動不明的身份看似屬於小眾，其實卻在我們日常各處潛藏。正如陳漢聲回憶，2020年台灣面對疫情時，全世界的口罩變成稀有的必需品，一個小男孩拿到粉紅色口罩卻不敢用；又如近年面臨移民潮的香港，離散各地的香港人或許也經歷着曖昧的文化認同。展覽將queer的掙扎化為具象的呈現，觀眾站在作品前凝視，看到的除了是女性、queer的生存空間，也是整個世界在二元價值觀外的可能性。
《WOMEN我們：女也彳亍》
展期：即日起至2022年3月13日
時間：中午12時至下午7時（星期二至日）
地點：WMA Space（中環永和街23-29號俊和商業中心8樓）
預約：https://bit.ly/3tHNCKF （因疫情關係，展覽開放日期以大會公布為準）