「我們嘗試在短短一小時內，將詩中蘊藏的澎湃情感透過音樂與舞蹈的多重表現形式，淋漓盡致地呈現在舞台上。舞者們的表現令人驚嘆，我們希望觀眾能帶走一種深刻的情感，甚至激發他們對詩歌探索的渴求。」——《荒原》音樂總監及小提琴家 Candida Thompson
你敢想像嗎？諾貝爾文學獎得主、英語現代主義詩歌的代表人物 T. S. ELIOT的曠世詩作《荒原》（THE WASTE LAND）竟被搬上舞台，還昇華至集文學、音樂、街舞、空中特技於一爐的破格多元舞台作品。
《荒原》發表於1922年，以其晦澀難懂卻深邃的意境聞名於世。ELIOT以一戰後的西方文明危機為背景，哀嘆傳統價值的失落與一代人的理想幻滅，被譽為二十世紀最偉大的詩篇之一。詩中象徵著虛空、孤寂、枯萎與墮落，人在其中，雖生猶死。ELIOT透過大量的典故、隱喻與意象，描繪出一個充滿絕望與矛盾的世界。
百年過去，這片「荒原」並未消失，我們迄今仍身處戰爭、衝突、天災與人禍陰霾中的亂世，故如今重讀詩中字句仍會找到共鳴。
阿姆斯特丹小交響樂團藝術總監 Candida Thompson 聯手編舞家 Marco Gerris 與伊朗作曲家 Farokhzad Layegh，將這部文學經典重新詮釋為一場跨領域的多元形式的藝術作品。他們以音樂、舞蹈與空中特技，重新演繹《荒原》的五個章節——「死者的葬禮」、「對弈」、「火誡」、「水裏的死亡」與「雷霆的話」，在劇場中開墾出一片屬於當代的「荒原」，呼應現今世界的複雜與混沌。
荷蘭 ISH 舞集與班查劇團的表演者們，挑戰極限，將牆壁化為平地，鋼架變為舞台。他們倒吊、墜落、飄浮、拉扯、糾纏、掙扎，透過當代舞與嘻哈的融合，將詩中的精神與情感淋漓盡致地展現。作曲家 Farokhzad Layegh 從艾略特的《荒原》與伊朗傳奇詩人 Ahmad Shamloo 的作品中，洞察出文明崩壞與希望的共通點，創作出樂章《萊索拉利亞的後裔》。這部作品貫穿全劇，並由阿姆斯特丹小交響樂團現場演奏，更融入 Stravinsky、Arvo Pärt、Michael Nyman 及 Fazil Say 等大師的作品，營造出蒼涼、惶恐、哀怨、淒美、喜悅與雀躍等多重情感氛圍。
引人入勝的特技、震撼人心的舞步、扣人心弦的樂曲，將帶領觀眾穿越亂世荒原，在絕境中尋覓希望的光芒。如此演出，真心有今生無來世。
《荒原》阿姆斯特丹小交響樂團 x ISH 舞集
🗓 2025年3月15至16日 (六至日)
📍 香港文化中心大劇院
🎟️ $200至$600 (學生半價)
🕐 演出長約1小時15分鐘，不設中場休息
3月15日（六）的演出將設有演後藝人談
3月16日（日）的演出設有演前講座
節目及購票詳情：https://visit.hkaf.org/okt9a7/
撰文：馬如風 （圖片由香港藝術節提供）
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