堅硬的金屬也可以被馴服成液態流動？金屬雕塑家潘星瑋（Anton Poon）最喜歡做這種曖昧的實驗。這次與Rimowa 合作推出名為《Go With The Flow》的金屬雕塑，作為品牌「Art of Specialties」企劃的部分。Anton以傳統金工的技法展現現代設計美學，以鋁材摺疊出音律流動之美。
在這場顛覆形態的探索中，Anton 希望觀眾能領悟到他巧妙的設置，「跟我以往做藝術的方式不同。以往我要用燒焊打磨工具，都是很勞動密集的過程。但今次鋁片的弧度完完全全是『摺疊』出來，『摺』是個很新的方式，把鋁材展現出柔軟度。關鍵在於如何與自己產生共鳴的方式去重新排列『模塊』。」觀賞藝術品如是，縱觀生活也應如是，關鍵在於找到最適合自己的狀態及模樣。
啟程沿自1969年的琴箱
在遠離煩囂的金工工作室，Anton用手摩挲著作品看似鋒利的轉折處，刀刃般的稜線被摺疊後呈現一種柔韌，與Rimowa行李箱經典的溝槽式鋁外殼如出一轍。他娓娓道來，作品的靈感，源自1969年那隻護送低音提琴的運輸箱。當最沉重的樂器被最輕盈的金屬呵護，本身也是一種詩意的顛覆。
「梯形輪廓打破了行李箱慣有的方正邏輯，箱體混合了鐵與木的質感。都是我熟悉的材料，卻承載著不平凡的物件。」他形容這種矛盾時，眼睛發亮，於是加上幻想，用鋁材去包裹一段古旋律。創作與生活一樣，哪有絕對的對錯？關鍵是如何找到與自己共鳴的組合方式。
這次創作最顛覆的，是Anton徹底拋棄了慣用的焊接與打磨，轉而擁抱「摺疊」這一近乎孩童遊戲的手法。他拿起一片鋁材，放於摺疊機器上，調好角度扭動螺旋槳，魔幻時刻發生，鋁片就變成了不同的幾何，每一道摺痕都有重量，一種優雅的強悍。
實驗：摺疊的哲學
除了那古董樂器箱，靈感也來自生活。某次他刨了一桌鉛筆屑，堆成了小山。「那些碎屑落地的弧度，挺漂亮的，它們的形態好像我沒有見過，因為我實在很久都沒有用鉛筆了，所以就很著迷。」這偶然的發現最終成為作品的核心形態，一段回旋的鋁製波浪。
問他此作的挑戰，他首先提到每個曲面需要精確計算折角，否則組裝時會像錯位的齒輪般互相排斥；噴漆工序更是一場精密手作，要先用膠帶遮蓋保留原色的部位，再逐層噴塗，最後撕開膠帶時的瞬間，像拆禮物一樣緊張。「我將傳統設計與鉛筆屑的自然形態結合，令最終的作品同時反映我的藝術創作旅程和Rimowa 的品牌傳奇。」
另外，名為《Compass》的雕塑靈感源自神秘的扭計骰和古代的日各，日各利用光影的變化體現時間的推移。「我在童年時曾經欣賞過不同的文化和風景，因而往往喜歡在陌生的環境中尋找方向。」
Anton現駐香港，回首自己的Artistic journey，從13歲隻身到澳洲坎培拉留學，中學畢業碰上Building Design，在兩年內修畢兩張Diploma加兩張Certificate，到2016年澳洲國立大學藝術學院，視覺藝術碩士（高級）榮譽畢業，主修雕塑，擔任過兼任講師及技術主任，也在當地做過個展，經歷多元文化，被接納融入，尤以雕塑作為一種藝術創作語言，香港人或亞洲這項文化元素當時未被放大，Anton不諱言：「自己說得一口流利英文，我們一班同學在Art school碰上，埋首藝術，高談闊論，就沒把我當外國人看。」
《Go With The Flow》金屬雕塑即日於銅鑼灣利園二期的Rimowa旗艦店展出。
撰文、拍攝：馬如風
剪接：Kelvin Ma
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