東鐵線一列「塗鴉列車」快閃出現引來社會關注，港鐵疑有人闖入鐵路範圍將涉事列車塗鴉，立即報警由刑事調查隊跟進，網民卻大讚塗鴉美麗，香港藝術家白雙全形容：「咁先係國際級城市。」諷刺是看到《明報》標題：「列車車廠同被塗鴉 港鐵報警籲愛惜」，我以為呼籲大家愛惜塗鴉，原來所指是港鐵呼籲大家要愛惜鐵路設施。
港鐵大驚小怪；港府剷除Invader 塗鴉；拉了塗鴉行為藝術家，但有趣是M+2021年開幕首個有關香港的專題展「香港：此地彼方」，推門看到的第一件作品，就是當年被視為香港塗鴉鼻祖的「九龍皇帝」曾牡財的墨寶；2021年有畫廊就在置地belowground 搞了個展覽「逆時⾞站」，將整個被塗鴉的紐約地鐵道具車箱搬入中環，旨在歌頌街頭藝術及其影響往後藝術發展的重要性。
再近些，K11 MUSEA 今年四月就找來傳奇藝術策展人、有「街頭藝術之父」之稱的Jeffrey Deitch策展《City As Studio》，雲集30多位藝術家逾百件跨年代作品，訴說半世紀街頭藝術運動史，其中就介紹了一位可圈可點的靈魂人物Martha Cooper。
文化潔癖的香港從來就這麼人格分裂，一邊嚮往、一邊扼殺，活生生的要箍死，寧可採集「文化標本」。最諷刺例子是大手清除霓虹、整頓市容去掉流動小販，如今又復刻夜繽紛，口號式說要「搞旺」夜市。
現年已80歲的女攝影師Martha Cooper 和作家Henry Chalfant二人聯手於1984年出版了一本風行全球的《地鐵藝術》（Subway Art），幾十年來仍被視為塗鴉界聖經。其中一個經典封面，是拍攝當年還未成名的塗鴉界影響力人物Dondi。
來自美國巴爾地摩的Martha Cooper與Henry Chalfant在20世紀70年代來到紐約生活。Cooper當時正忙於拍攝街童，無意中看到小男孩在筆記本上臨摹的塗鴉字樣，誤打誤撞推開了地下塗鴉藝術的大門。Cooper通過小男孩結識了不少塗鴉藝術家，包括Zephyr、Dondi及 Lady Pink等。
劉姥姥入地下大觀園後，她更辭去了原本的工作，全身心地進行拍攝街頭塗鴉的專案， 創造了大量標誌性的攝影作品。2019年，她的事跡被拍成紀錄片“Martha: A Picture Story”，如今她已80歲，仍沒有放下相機。
塗鴉藝術形式於1970年代美國冒起時，當時社會正面對種種經濟及政治挑戰：1973年石油禁運、股市下跌、對越戰的不滿情緒等因素，都反映了美國夢的終結。1960年代末的青年文化及解放運動告訴大家，任何人都能成為藝術家。1960年代理想主義的承諾落空，加上1970年代中期令美國民眾失望的景況，催生了塗鴉及朋克搖滾（punk rock）等憤怒的反權威藝術形式 。
塗鴉與街頭藝術在西方冒起，在世界各地引發了一股潮流，與各地本土hip hop、霹靂舞、街頭時尚、Rap音樂共生體，語言與字彙互相影響，視為逍遙法外的文化（common outlaw culture），因為街頭藝術根本就是與權力對抗的行為。
撰文：鄭天儀
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