博物館是欣賞畫作完成品的地方，但早前位於馬德里普拉多博物館（Museo Nacional del Prado）的新展覽，卻用意想不到的方式來展示畫作──就是把它們反轉過來呈現。
展覽中，牆上的部分作品並非正面地懸掛，而是以背後的木材、筆跡和草圖示人，令人有種畫作尚未準備好被觀看的感覺。但這個以「反面」（On the Reverse）為題的展覽，其實正是策展人故意的舉動，透過展示名作的「另一面」，引領觀眾走進藝術家的創作過程，從而用一個更全面和嶄新的角度來欣賞畫作。
甫進展場率先看到的作品──由巴西藝術家維克・穆尼斯（Vik Muniz）創作的裝置是一個大型畫框，上面如實地呈現了刻在畫板上的不同標記和瑕庛。此作的靈感源自西班牙畫家委拉斯蓋茲（Diego Velazquez）在1656年創作的〈宮女〉（Las Meninas）。這幅被譽為「世界三大名畫」之一、與〈蒙娜麗莎〉和〈夜巡〉齊名的作品，描繪了畫家在西班牙王宮內為宮庭成員作畫時的場景。畫作的精彩之處，是將觀眾置於被畫者的位置，讓圖中的角色與觀者直接對視，畫框背面的木板則佔了整幅圖像約五分之一。透過這個看與被看的關係，畫作模糊了實景與虛景的界線。
除了直接展示作品的背部，展覽其他部分的作品則揭示了繪畫不同的「背後」故事，例如藝術家寫下的潦草註釋、貼於畫作背後的畫廊標籤與印章、畢加索〈格爾尼卡〉（Guernica）的畫框橫樑等。另外，展覽也展示了由馬丁・范・梅滕斯（Martin van Meytens）在1731年創作的〈跪着的修女〉（Kneeling Nun）。此作是一幅雙面畫：一面描畫修女跪下來祈禱，背後有一名牧師從窗外伸進頭來偷窺；另一面卻呈現了截然不同的景象──將觀畫者置於牧師的角色，目睹修女半裸的屁股和腿。
展覽的策展人布蘭科（Miguel Angel Blanco）也特意為這次展覽創作了多件作品，他採用數十年前普拉多博物館把佩尼（Giovanni Francesco Penni）畫作〈聖容顯現〉（The Transfiguration）從牆下拆除時掉落的灰塵，收集起來並創作了三本盒裝書。
展覽帶領觀眾由作品畫作的背面看起，就像是一場跨越時間的偷窺。傳統的畫作往往呈現平面的圖象，然而透過它的背部、框架或隱藏的故事，卻能變成三維的呈現，讓觀眾走出畫框，感受藝術家作畫時、或鑑賞家在研究畫作歷史時的情景，重新反思作品的另一層意義。
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