「當人體甚至物件的流動，讓你可以被它感動，我便形容它是舞蹈。」──城市當代舞蹈團藝術總監伍宇烈
舞蹈不在劇場，而在生活。推紙皮的婆婆、四季更迭的律動、身體行走時的節奏、投射在建築上的光影，只要你在凝看的過程中有所感受，它們就成了舞蹈的一種形態。
「看一個身體的動作，會發現舞蹈就在你身邊，即使它沒有說要表演給你看。」伍宇烈（Yuri）說話時的節奏，徐疾有致，也儼如舞動的律韻。話裏想的是日常情境，但他眼神散發着熾熱，就仿若正置身舞台：「你看一個婆婆花半小時推紙皮上山，為甚麼這不能是一場舞蹈？她雖然沒有收你門票的錢，但是其身體的移動卻足以感動你。」
時間推移中的成長痕跡
城市當代舞蹈團（CCDC）今年踏入第45個舞季，以秋修為誌，由劇場到我城四處的日常風景裏，尋找舞動的線索，並透過身體回應當下。
為舞季掀開序幕的，首先是一場圍繞數字「45」的頌歌。李思颺以45歲之齡，將潛伏三年的短篇作品細琢磨煉成《快樂頌Evolving》，讓身體割裂於意識的兩極狀態，探究人類的自主性與不停發展的科技之間的千絲萬縷。
科技帶來的碎片化時代中，創作與藝術更需要的是耐性。「那是時間累積出來的東西。我們帶點耐性，讓一件事情成長、改變，這能成為一件很有趣的事。」Yuri由這個舞季說起，把作品的成長連繫至四季變遷──春去秋來，每年輪轉不休的同時，暗地裏也藏有某些細微而不一樣的律動。
今季的編舞或舞者年齡跨度甚大，一方面有年僅5至12歲的小舞者，在暑假期間出演《小明瀡出異世界》；另一邊廂，亦有資深編舞如桑吉加、喬楊、黎海寧等帶來的新作。從這群舞蹈藝術家身上，Yuri看出時間烙在不同人身上的痕跡，並希望能透過其演出，「看到他們對這個地方、對這些人、對自己好奇的事物有着怎樣的價值觀。」
劇場內外 以身體回應當代
回首劇場內，駐團編舞桑吉加為60歲之齡的喬楊度身訂造全新演出，名為《雪落下的聲音》。於團內擔任舞者至今26年的喬楊，年齡漸長，卻絲毫不減對舞台的熱愛。這次她聯同2位客席舞者羅凡、麥卓鴻，以3種不同「聲頻」在台上探索人生刻度的累積。
跨世代編舞黎海寧、周書毅，則從北島的詩《二月》及其他不同的詩作為創作源起，經過20年的沉澱，以一場當代舞《某些動作與陰影》，透過身體與詩句進行對話，創作出屬於這個時代的作品。
今季，CCDC還將走出劇場，舉行兩場各具特色的戶外節目──年前首演的多媒體環境舞蹈《想見有時》，將在今年重返活化古蹟薄鳧林牧場，把逾百年華的歷史建築化成演出場地，突破想像的美學設計以及演出形式；而孕育過舞蹈界無數人才的「舞蹈青年」培訓及演出計劃，則號召45位歷屆學員再次匯合，包攬編創到演出不同崗位，以社區巡演《舞青集合》於香港的不同角落，跳一場場高漲盛放的舞，展現赤子之心。
舞蹈為平庸的每一刻灌注新的生命。留團多年，Yuri見證了CCDC不同年代的舞者更替，認為他們共有的一點，是大家都很認真地做創作。「我很想知道，我們今天的舞蹈想和這個世界說甚麼。又或者，我很想透過我們的舞蹈，跟這個世界說一些東西。」來到CCDC的45週年誌慶，他們在劇場內外的舞蹈之作便如秋日收成，集結不同年紀的舞者，共同在舞台上展示創作的成果。
城市當代舞蹈團2024-25舞季
優先預訂門票日期為即日起至2024年5月9日
採訪：鄭天儀
撰文：鄭思珩
攝影：古本森
部分照片由城市當代舞蹈團提供
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