「阿Sim」沈君怡，也許是近年年輕一輩中最出色的水墨畫家。她自小愛畫漫畫，覺得國畫好「娘」。直到入讀浸大藝術系，認識了老師管偉邦，才驚覺國畫原來好有趣。她在大學選讀國畫的同學只有幾人，她一邊習畫，同時報名到瀨戶內海藝術節做義工，在日本見到仿如國畫中的奇山怪石，驚訝原來國畫寫的都是真實的，越畫越有趣，也愛上了在山上寫生。
四年級那一年，她到日本名古屋做交換生，在那邊學習了金箔的使用，前幾年她的國畫作品，不少都有用使金箔，帶點唐代古風。在日本做交換生時她開始籌備參加比賽，畫出一幅六拼的鹽田梓巨畫。畢業展後就被畫廊相中，2019年先開了第一次個展，幾年下來，畫賣得很不錯。當初她還回到城大做兼職，攻讀項士課程，如今全職創作，也在城大兼任兼職講師。
新個展《石窟遊樂園》，乍看風格劇變！一個個畫面像切割成一格格，像一個模型玩具支架一樣，每一格裡有大樹、植物，甚至有小輪、帆船、小島。而這些作品，果然也被命名為《景觀模型》，為甚麼？
《石窟遊樂園》啟發於「樂尊開鑿莫高窟」的故事：「公元366年，一位名叫樂尊的和尚雲遊至嗚沙東麓的宕泉河谷，希望尋求一片䌀靜之地修行。突然，他目睹對面的三危山金光萬道，彷彿千萬佛在金中顯現。於是他在山上開鑿了莫高窟的第一個洞窟，從此洞窟成了他修行的場所，崖上的靜室轉化佛陀的天宮。」故事傳開後，商旅、信差紛紛使人修造百窟，讓人作住宿生活、補給和禪修。莫高窟，在阿Sim眼中見到香港。
「阿嬋」一方面使用平面手法，假借模型「框架」去建構洞穴景觀。同時利用了較從前的風格，日常和傳統山水的模式，去描繪洞內外風景。材質上，她用的同是水墨和紙本。而色彩上，傳統山水畫講求虛實，墨分五彩，含蓄內斂，阿禪的畫色彩活潑繽紛，本來就比傳統國畫當代、年輕，特別是畫中人物的造型，技巧上更受西畫影響。《石窟遊樂園》全系列採用了褐棕色色系，完全平面化的處理下，尤其是《景觀模型》，國畫味比以往更淡了。
《石窟遊樂園》
地址：Grotto SKW 香港筲箕灣東⼤街17號成昌樓2樓
展期：即日起至4月13日11am – 6pm
星期⼀⾄星期六 (星期⽇及公眾假期休息)
撰文：HSB
相片由 Grotto SKW 提供
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