說起水墨創作時，看似離不開技法與概念，但其實水墨藝術真正需要的東西很簡單：一個源自生活的所思所感，一支畫筆，就能創作出獨特的藝術作品。
由中六學生鄒璐，到退休才學畫的鄧新生——今年分別獲得大華銀行年度水墨藝術大獎「最具潛質藝術家年獎」與「大華銀行年度最佳水墨藝術作品」的兩名得獎者，共通點是，他們的作品同樣交織着個人生活與城市記憶。
水墨作為一種傳統媒介，來到現代社會，似乎成了藝術的橋樑，讓人遊走於新舊文化之間，重新思考兩者融合後的藝術呈現。與鄒璐的畫作相比，鄧新生的《香江漁村唱晚曲》畫的雖是漁村昔日景象，但璀璨的燈光，卻處處藏有現代香港的印象。
由傳統到現代、動物到星辰，今屆「大華銀行年度水墨藝術大獎」的19幅得獎作各具特色，陳列起來時，又相互呼應，勾織出當下不同年齡與背景的水墨創作者對香港的觀察和關注。
璀璨的漁港馬賽克
走進位於西九文化區藝術展亭的得獎作品展，最先吸引眼球的作品，無疑是鄧新生的《香江漁村唱晚曲》。此幅大型作品以簡單的筆觸和色彩鮮艷的馬賽克風格，捕捉了香港漁村的歷史風貌。
「這幅畫的靈感是很偶然的，因為在我年輕的時候，曾在黃竹坑工作了幾年，經常路過香港仔漁港。」四十多年前的景象，在鄧新生的腦海中潛伏，直待靈感一觸，化成了如今的作品：「我畫這幅畫之前，突然之間生起了一個靈感：我應該將我四十多年所看到的漁港畫面呈現出來，展現香港以前的漁港是怎樣的。」
鄧新生退休後學畫，曾親自走訪內地隨名師學習技法。這次他所創作的畫作，以黑色為背景，襯托出鮮艷的漁排燈光，色彩多樣。「用比較鮮豔的顏色代表現在香港的夜景，並用漁排的形式代表以前的香港，在我個人的想法就是，從以前到現在，我的人生也是這樣走過來的。」鄧新生道出創作背後的想法。
顏色之餘，如此大幅的作品，畫面分佈同樣講究，鄧新生以拼圖的方法勾線，呈現獨特的藝術視角和深邃的情感，引起共鳴，終奪得「大華銀行年度最佳水墨藝術作品」以及公開組——抽象金獎。鄧新生形容，評委的認可增加了他創作的信心：「人要開心才可以創作，希望能一直開心地創作下去。」
我城的過去與未來
年齡甚輕的鄒璐穿着一身校服，站在畫作前，琅琅介紹畫布上的細節。她憑《我思我城》榮獲2024年「最具潛質藝術家年獎」及高級學生組——山水風景或具象金獎，「我希望可以透過《我思我城》這幅作品，去探索傳統文化和現代發展之間的張力。」一幅傳統與未來感並重的作品，邀請參觀者思考傳統與現代之間的關係。
鄒璐過去一直以寫實和鮮艷的顏色風格創作，主題多圍繞個人的身份、生活題材或所思所感。《我思我城》一作的靈感，源自她跟嫲嫲一起看粵劇的經歷，「散場之後看到很多很多的老人家，那個時候我就開始反思，究竟未來在我眼前的這些傳統文化會變成怎樣呢？以後又有甚麼可以讓我緬懷呢？」
作品取材自香港獨特的文化景觀，如公園中常見的鳥籠、戲曲、舊式茶樓、舞龍舞獅，以至《胭脂扣》中梅艷芳的造型；此外亦以黑白色彩構建另一個截然不同的科技空間，包括摩天大樓、機械人等，與傳統文化構成對比：「這些傳統文化的元素用了彩色去描繪，象徵着它們在我心目中一種很生動、很活靈活現的表達。」
此作還有一特別之處，就是它以絹為媒介，走近細看，畫布具有一種半透明的依稀之感，但這同時亦加強了上色的難度。鄒璐說，畫在絹上的顏色具有一種朦朧虛緲的意境，「這樣的效果正正符合着我對傳統文化的一種印象。」她也表示，這種難以上色的媒介，對她來說成為了一個挑戰，讓她得以探索和嘗試另一種新的媒介：「我反覆上色、反覆描繪的創作過程，正好象徵着我對傳統文化的一種探索，它也讓我從中反思我與我城文化之間的聯繫。」
首次參與水墨藝術類型的比賽即奪獎，鄒璐直言，得獎給了她很大的鼓勵和肯定，而「大華銀行年度水墨藝術大獎」亦為喜歡水墨藝術的年輕人或創作家提供了一個交流和分享的平台。她最後寄語一眾得獎者：「希望各位可以在水墨藝術這條路上越走越遠、發光發亮。」
大華銀行水墨藝術節
日期：即日起至2024年12月29日
地點：西九文化區藝術展亭及藝術公園高草坪
詳情：https://www.artininkfestival.com.hk/
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