「在澳門，舉辦任何活動都是不容易的，因為市場很小。」第五屆ArtBiz Asia落幕後，創辦人張茜（Patricia）自信中卻帶點感慨。「堅持到第五屆，慶幸大家都感到滿意。」
三月底的藝術爆炸周，ArtBiz Asia迎來五週年里程碑。這個以「東亞潮文化的創意共振：藝術、旅遊與全球連結」為主題的論壇，匯聚了來自藝術、雙年展、潮流文化、文旅產業與商業地產等多個領域的重量級策劃者與實踐者。但對張茜而言，數字背後的意義遠不止於此——它代表著一個從零開始、在澳門這片細小土地上，試圖連結藝術與商業的持續耕耘。
文化碰撞 澳門的雙面性
張茜馳騁生活方式領域數十載，擁有豐富的奢侈品牌運營經驗，也曾策劃多場高端生活方式活動。2019年，基於對藝術的熱愛及對酒店業市場需求的洞察，她在Asian IR Expo及G2E Asia的支持下共同創立ArtBiz Asia。初衷很清晰：連結藝術界與綜合度假村行業，提升度假村的藝術收藏與體驗——這不僅是吸引全球遊客的元素，更是激發本地藝術家創作靈感的動力。
「因為之前有一個博彩業展覽，政府說不如你們也舉辦非博彩活動，那時候大家對澳門很好奇。我從事這行業這麼多年，覺得稱呼他們為『賭場』很不公平——他們大概只有百分之十的面積、員工負責博彩業務，很多是非博彩的。」張茜說，藝術始終是很專業的社群，在澳門發展要各界全面的配合與孕育。
五年來她最深切的體會，是澳門這座城市的雙面性。
「澳門很安逸，雖然有不少本地藝術家，但整個生態尚待建立及整合。」張茜直言。作為中西文化交匯四百多年的城市，澳門擁有深厚的文化底蘊與國際視野，世界級綜合度假村的集中佈局更為藝術跨界提供了獨特土壤。但與此同時，本地藝術家社群小而精，卻長期缺乏完整的商業生態系統，多數藝術家偏向學術化、文人化，與市場接軌的能力尚待建立。
「過去澳門一向有很多文化人，也很有自己的特色，東西文化交匯，很有文化碰撞的底蘊。只是它可能太有自己特色，變得不夠市場化。」張茜明白市場單純局限在澳門，圈子太小，「就要連結周邊城市，最起碼是大灣區包括香港。」
與本地藝術家的「安逸」形成對比的，是綜合度假村日益增長卻未被滿足的需求。
「在澳門，IR做的事情都是頂尖的，例如餐廳、酒店沒一環遜色，我相信澳門還有很大的發展空間，對外面的創作者或藝術家來說，澳門都有它的吸引之處。」
張茜觀察到，六間博企近年大力推動文化藝術項目。「他們想認識更多藝術家、更多這一行的人，因為他們本身大部分都不是這個行業的。他們舉辦藝術活動，等同於舉辦一個市場推廣活動。」張茜說，這種供需之間的斷層，正是ArtBiz Asia試圖填補的縫隙。
跨界對話的深度與廣度
第五屆ArtBiz Asia的論壇環節陣容鼎盛，開幕演講由亞洲協會香港中心總裁孟淑娟主講《藝術與文化：搭建橋樑》。其後「大灣區藝術生態」專題論壇由澳門片區發展中心總監林小雯主持，聯同深圳市當代藝術與城市規劃館館長顏為昕、澳門「牛房倉庫」會員大會主席吳方洲及香港樹仁大學教授陳麗碧，探討區域合作如何塑造國際文化樞紐。季豐軒畫廊創辦人季玉年從市場實務角度分析東亞藝術的全球接軌；澳門藝術家朱焯信、霍凱盛、盧紹儀、高麗斯則分享本地創作突圍的經驗。
此外，Kaledo嘉樂道創始人董丹青、澳門藝術品牌跨界協會會長劉欣珏及中國人民大學文藝復興研究院副院長謝尚晉，聚焦「藝術IP與文化旅遊」。雙年展壓軸環節由澳門2025藝術雙年展總策展人馮博一、廣東南海大地藝術節2026總策劃人孫倩及昌原雕塑雙年展2026藝術總監姜俊，共同探討雙年展在亞洲語境中形塑文化身份與跨境合作的可能。其他講者包括銀河娛樂集團藝術及文化策展人林毓珊、深圳灣文化廣場首席創意官郭東杰、ComplexCon負責人張漢樑、藝術家「鬼神」、鞋履設計師何穎瑩及韓國藝術家Yeoin Yeon。
戰略轉向：移師三月，與Art Basel對話
今屆ArtBiz Asia最大膽的決定，是將舉辦時間從傳統的五月中移至三月，與香港巴塞爾藝術展（Art Basel Hong Kong）同期舉行。
「很不一樣。」張茜坦承這個轉變背後的策略考量。以往五月檔期撞上威尼斯雙年展與台北當代，許多業界資深人士分身不暇，難以專程來澳。而每年三月，大批國際藝術從業者、收藏家、媒體都會雲集香港。
「很多朋友每年都會去Art Basel，前幾天其實已經離開。我就想，如果他們過來澳門，不是挺好嗎？所以就和一些今屆也有出席的朋友商量。他們覺得很好，就大膽敲定。」
然而，這個調動並非沒有代價。張茜發現，藝術家的行程衝突最為嚴峻——他們需要在Art Basel現場會見媒體與買家，難以抽身來澳。她正與團隊商討，明年或考慮將論壇安排在Art Basel結束後的一天，讓藝術家得以順道來澳「休息一下，當作度假」。
這種靈活應變的思維，體現了ArtBiz Asia作為平台的務實精神：不執著於形式，而是以「連結」為最高原則，持續調整姿態以回應市場的真實脈動。
藝術導覽：從論壇到體驗的進化
今屆ArtBiz Asia首次擴展為連續兩天的活動，並加入了藝術導覽環節——從保利美高梅博物館《絲路》、澳娛《葡京：澳門故事》展覽，到銀河藝萃《銅上金彩：朱炳仁澳門藝術首展》，晚上更觀賞了水舞間。
「反應很好，我也感到很意外。」張茜說，「以前沒有這樣的導覽巡迴，基本上沒有商業化，可能只有政府在本地舉辦，國際化的活動非常少。我覺得這個將來可以擴展。」
這種「體驗+論壇」的模式，在亞洲同類型平台中可謂獨樹一幟。對參與者而言，這不僅是聆聽論壇，更是一次親身走進澳門藝術現場的旅程。而對澳門本地藝術家來說，這是一次難得的曝光機會。「希望讓大家多認識一點澳門的藝術家。因為做這件事，如果沒有本地的社群，其實有什麼意思呢？」張茜說。
談到未來，張茜躊躇滿志。她透露，ArtBiz曾與澳門最大的攝影協會「Halftone」合作展覽，希望測試作品商業化的可能性。未來，希望得到政府或博企更多支持，開拓這片藍海。「我們的客戶可能與Art Basel很不相同，但也希望可以和他們合作宣傳一下，讓他們也過來澳門。」
回望五年，張茜用「深耕」來總結ArtBiz Asia的價值。
「ArtBiz Asia的價值在於『深耕』——建立跨界信任、培養長期關係，並讓對話轉化為實質成果。」她說。從最初依附博彩業展覽到獨立運作，從五月移師三月，從單純論壇到加入藝術導覽，每一步都是對「如何讓連結真正發生」的務實回應。
「雖然已經五年了，我們還有很多空間。」張茜說，「因為每年我們都只有一天，這次多了大半天，從下午直到晚上。藝術巡迴的反應都很好，我也感到很意外。」這種需求的真實存在，讓張茜相信ArtBiz Asia的方向是對的。
總結五年來的心路歷程，張茜感到欣慰，認為一切都是「值得」。值得在一個市場細小、生態不全的城市，堅持舉辦一個連結藝術與商業的平台；值得讓本地藝術家被看見，讓國際資源流入澳門；值得在安逸與市場化之間，走一條不容易的路。「我們還有很大的空間。」而這個空間，需要時間、耐心，以及更多像她這樣願意「深耕」的人。
五年，只是一個開始。
撰文、攝影：馬如風
（部份相片由ArtBiz Asia提供）
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