香港給大家的形象是什麼?香港是否只有勞碌的面貌?在西九文化區,兩個與香港關係密切的活動將在十月尾舉行,分別是《100%香港》及《自由爵士音樂節》,兩個籌備已久的節目即將讓大家重新認識、感受這座城市的人和事,從創新的社會劇場重新思考香港的不同面貌到自由奔放的爵士樂表演刺激城市的節奏神經。
把城市數據化 用100人了解自己的地方

社會實驗,在網上看短片就看得多,以劇場形式觀察過程和結果,相信對觀眾會是一個特別經歷。由來自德國的RP紀錄劇團所創作的「100%城市」系列社會劇場,曾經在世界各地不同城市舉行,其中包括柏林、倫敦、墨爾本及東京。今次創作系列來到香港,夥拍自由空間及前進進戲劇工作坊,經過多年的籌備,終於製作香港專屬版本。
「100%城市」將舞台化成社會縮影,根據參與城市的人口普查結果,按數據比例邀請100位反映當地人口特徵的「市民演員」參演,由這100人代表自己及整個城市回答一系列問題,讓大家慢慢看得到自己城市的形象。正如過往的「100%城市」劇場,香港版的第一位參加者是一名了解人口及城市統計的研究員,團隊會先對他做訪問,慢慢找到100位符合香港人口特徵的參加者。

困難重重 仍然堅持

《100%香港》的製作過程可謂一波三折,團隊早在2019年已開始籌備工作,還用了足足五個月的時間,才把100位合適的參加者找來,但演出卻因各種因素及疫情而不斷延期。等到今年疫情漸趨穩定,兩年前找來的參加者又有部分退出,團隊亦因此需要再次多花四個月找40多位參加者,重新組合成台上的100人。
有人退出固然可惜,但團隊並沒有感到挫敗,因為他們見到的是仍有60人堅持着。尋找新參加者是在疫情還是嚴峻的時候進行的,但仍然有參加者願意在艱難的時期答應參與。香港是個冷漠之都?正正相反,團隊反而看到香港人的勇氣、毅力和熱情。
香港人自己都不為意的面貌
團隊研究員賴閃芳(閃閃)憶述當初與參加者訪談時的點滴:「我曾經訪問一個家庭,素未謀面,但都可以聊了足足四小時!」她感歎香港人其實很樂意和人分享所想,只是平時沒有向人傾訴的機會。有些受訪者亦十分好客,把家中的果汁、蛋糕、甚至雞湯,毫不吝嗇地請她品嘗,務求令研究員有賓至如歸的感覺。
而另一位研究員羅妙妍 (Miu)則認為香港人太輕視自己:「參加者經常說他們的生活沒有甚麼特別,但慢慢聆聽他們介紹自己,其實每一位參加者的生活都是獨一無二,香港人真的沒有自己想像的平凡。」Miu接觸了很多不同背景的人,其中一位住在油麻地果欄的參加者,每天都有水果香氣飄入家中,大部分人靠天氣判斷季節,而他靠的卻是聞不同當造水果的香氣。他可能習慣了這種生活不以為意,但我們卻覺得十分新奇有趣。
參加工作坊 任何「素人」都是個出色的表演者

受訪者和研究員單獨對談,可以滔滔不絕;要他們站在眾人面前分享自己,部分沒有舞台經驗的受訪者難免會覺得緊張。「演出只是像玩遊戲一樣,每個人都做到,不會很困難的!」找到合適的素人十分難得,閃閃都會盡量說服他們。研究員還會為參加者提供工作坊,令他們更熟悉基本舞台知識,認識新朋友,擴闊自己的生活圈子。
參加者在排練時會預先構思好一個獨一無二的自我介紹,以往「100%城市」市民演員都會帶代表自己的物品上台,讓觀眾知多一點自己的故事。演出中所有參加者要即興回應一連串關於香港日常的問題,每個人的每次決定均是獨一無二及不可預測的,為每場演出都帶一點刺激和未知數。
除了透過《100% 香港》帶來香港的一面新風景外,100%本土的《自由爵士音樂節》同樣能為觀眾帶出香港音樂新面貌。
本土「擔大旗」 撐起香港人的音樂節

《自由爵士音樂節》今年已經是第三年舉辦,同時是第二年在疫情下舉辦,上年因為疫情不穩定,外國請來的樂手都未能來港演出,最後一刻變成僅有本地樂手表演,但藝術策劃(音樂)龔志成(阿龔)卻發現,由只有香港人撐着的音樂會一點都不比其他大型音樂節遜色,令他決定今年的音樂節,再次由本地音樂家作主軸,希望可以推廣香港的爵士音樂文化。

「香港其實有很多年青樂手回流,我希望可以鼓勵到他們做更多新創作。」阿龔說藝術發展局較少投放資源到爵士音樂,他擔心如果不多加推動,香港爵士音樂發展會停滯不前。為了發掘更多爵士音樂的可能性,今年的陣容集齊三個世代的樂手,類型及風格都各有不同,其中包括由美國回流,以創新、大膽風格顯著的即興鋼琴家朱肇階(Daniel)及土生土長,以混合爵士音樂風格為主的低音結他手曾德康(阿康)是其中兩位西九委約的音樂家。
敢於跳出舒適圈 朱肇階的音樂冒險

Daniel的節目是「自由空間樂團 X 朱肇階——樂戲」,由他指揮九位自由空間樂團的弦樂手,運用創意及默契,帶觀眾體驗一場音樂的冒險。他形容自己是這場表演的主腦,整盤計劃在美國生活時,已在他的腦海裏發酵,終於在回港後,遇上將構思付諸實行的機會。
在美國,有固定的爵士音樂觀眾群,發展一定比起要在香港重新開始容易,但Daniel對此毫不眷戀,他希望可以肩負起做藝術家的責任,親身去參與整個香港藝術社區的建構,教育、培育及啟發更多本地新一代藝術家,親手建立屬於自己的觀眾群。
「這次的表演會是又好聽,又好看。」看?音樂表演也要看嗎?對這次演出十分期待的他忍不住劇透小部分內容,「弦樂手們會成為我的『真人循環效果器』(live looping station),我即興彈一句樂句,一部分的弦樂手就要重複,而我的指揮方法是會用到身體各個部位的,觀眾除了可以聽,還可以看到我們的互動。」他希望觀眾可以跟他一樣跳出框框,接受爵士音樂的多樣性。
搖滾樂出身 曾德康怕悶轉玩爵士樂

阿康12歲已經踏進搖滾樂的世界,當時並不了解爵士音樂到底是甚麼,「那時看路易斯·岩士唐(Louis Armstrong)的表演覺得好好笑,一大班穿西裝的樂手好像彈錯音一樣,很難聽。」一次機緣巧合從電台聽到包以正(Eugene Pao)和Jack Lee的結他二重奏,才令他意識到爵士音樂有很多種,很美妙,很動聽。
「我不喜歡局限和跟規矩,這樣很悶。」他認為香港很喜歡把人困在一個標籤,玩音樂不應該只有一個類別。爵士音樂的包容性很大,任何類型的音樂都可以和爵士混合,阿康的節目「Spotlight on Bass──曾德康五重奏」,五位樂手的風格各異,選曲上,阿康為四人的各個風格作了考量,「第一部分會一起玩我自己寫的音樂,第二部分會玩一些比較現代化,實驗性強的作品,不同背景的人放在一起才好玩,他們的特性我都很清楚,非常期待他們的演繹。」
就香港爵士音樂的前景,阿康希望樂手要有自己的看法,不要太局限自己,同時要練習好基本的步伐,切忌「眼高手低」。爵士音樂不應只是美國人專利的音樂,我們都應該要有自己的爵士音樂。
藝術生命強 不可停滯不前
「藝術家付出了很多,但回報往往都不多。」阿龔希望香港人可以多加支持本地的藝術,才能推動整個藝術發展向前,「人的生命性是一個個體,藝術的生命性是一個集體,藝術的生命性並不是一個藝術家帶動藝術向前走,是一大班人集體向前行,推廣藝術不只是藝術家、政府的責任,普羅大眾都有份的。」
西九文化區今屆小劇場戲曲節再度搬演戲曲中心製作的得獎小劇場粵劇《文廣探谷》和《霸王別姬》(新編),以及相關講座及一系列工作坊包括如何當武生:《霸王別姬》(新編)身段工作坊、霸王與虞姬:舞台「剪」影工作坊及迷你楊家將:傳統麵粉公仔工作坊等延伸活動。
《100%香港》
地點:西九文化區戲曲中心大劇院
日期:2021年10月29日(星期五)晚上8時
2021年10月30至31日(星期六至日)下午3時
門票:$420、$320、$200
詳情:https://wk.org.hk/3mRXXOU
《自由爵士音樂節》
地點:西九文化區自由空間及藝術公園
日期:2021年10月28至31日(星期四至日)
門票:免費入場,部分節目須購票參加
詳情:https://wk.org.hk/30mlWOO
《自由爵士音樂節:自由空間樂團 X 朱肇階——樂戲》
地點:西九文化區自由空間
日期:2021年10月29日(星期五)
時間:晚上8時
門票:$350
詳情:https://wk.org.hk/3oSh9Pk
《自由爵士音樂節:Spotlight on Bass──曾德康五重奏》
地點:西九文化區自由空間
日期:2021年10月30日(星期六)
時間:下午2時
門票:$350
詳情:https://wk.org.hk/3iVwwCG
