工藝創作是一場生命行旅。漫長的摸索下，塑造出來的瓷器，處處藏有手作溫度與生活痕跡。
「這次展出的花器、盆器，以及日用食器，主要以手捏的方式製作而成，配合花藝與植物，帶出事物隨時間流轉而留下來的痕跡。」
今早打開手機，看到陶瓷藝術家Kayin Lam即將將籌劃新展，忽然回想，才發覺認識已經多年，她個性溫文爾雅，一直在PMQ的「Waka Artisans 和家工藝」工作，同時默默地創作自己的作品，其陶藝色調淡然，平靜之中質感卻甚為豐富；簡潔幾何的外型，亦容易融入家中擺設，將陶瓷藝術帶到生活的層面。
花開花落 承載生命循環
「花卉草木有各自的生命週期，創作和生活也有不同的高低起伏，而器物一直默默守護並且承載着一切。透過器物、花卉草木與生活的連結，讓我們細聽花開花落，靜看雲捲雲舒。」
展覽以花和時間為題，令筆者想起近日一套電影《流水落花》。在時間河流裏，每個人都是落花般的過客，有人喜以鏡頭表現時間流逝的詩意，也有人以陶泥捏出承載生命循環的花器，表現四時交替。所有事物終會消逝，不同的本地創作者卻能在消極的命題中積極地尋找美學的表現形式，實在妙極。
工藝之美 豈能齋噏
筆者身為半個寫作人，發表慾過後還是要單刀直入。感受工藝之美，少不了用雙眼和雙手去捕捉，豈能齋噏。
展覽期只有兩星期左右，大家記得把握時機親身欣賞，在不斷的摸索、失敗和修正之下，從窯爐中燒製出的成果，每件都是獨一無二的工藝品，蘊藏創作的溫度與執著。本文附上陶藝家相片，如果剛巧遇上不防打個招呼，聽她親身說法，總好過聽筆者胡亂解讀。
關於林家燕 Kayin Lam：
2016年畢業於香港浸會大學視覺藝術系，創作圍繞立體幾何的延伸意義，並著眼於陶瓷的本質，以此作為出發點探究不同生活狀態的矛盾，從中理解社會上個體存在的規限和定性。參與展覽包括《續篇》（無用生活，香港, 2020）、《九承九》（1a空間，香港，2017）、《出爐》（香港大會堂，2016）。
“Living with Vases” – 林家燕個展
日期：即日起至5月21日
時間：下午12時至晚上7時 （每天開放）
地址：S110, Sake Central, Blk A, PMQ
撰文：古聾
相片：Waka Artisans