殿堂級即是殿堂級！睽違8年，藝術家村上隆（Takashi Murakami）全新日本個展昨日（2月3日）於京都京瓷美術館開幕，吸引來自世界各地「村粉」來朝聖。文化者早上十時到場，在嚴寒天排足8小時始能進場，可見大師的「超扁平」（Superflat）魅力，也是全程不吃不喝不拉的記者精力和毅力的一次體驗。
在傳統節氣春分的日子，日本京都各處的寺廟都有概關的祭典活動，而由1933年開館的京都美術館，今稱之為京都市京瓷美術館，迎來村上隆在日本的第三次大規模的個展「村上隆 もののけ 京都（村上隆 靈氣 京都）」（Takashi Murakami Mononoke Kyoto），正是該館開館90週年紀念的重頭戲，也是村上隆首次在東京以外的日本城市辦展。展覽舞台是京都，是村上隆從職業生涯早期就深感興趣的江戶時代（1600-1868）畫家們的活躍之地，也是傳統與當代藝術雲集的文藝古都。
朝聖者眾 排8小時進場
開館時間由上午10時至下午6時，開館前，館外已經排滿了世界各地到來朝聖的參觀者，有日本家庭扶老攜幼，推孩子前來等待入場。圍著美術館排隊的人龍絡繹不絕，我們最終在8個多小時後成功入場，參觀者多得館方需要派發籌號，延長了閉館時間。
是次大型個展展出170件作品，當中包括大量全新作品及日本首次公開作品。展覽主要分成6個部分，分別是村上版《洛中洛外圖》、四神與六角堂、DOB往還記、村上版俵屋宗達《風神雷神屏風》、近年創作的NFT收集卡「Tales of Mononoke Play」，最後是五山古都歲時記，可說是涵蓋了村上隆至今創作的各個範疇，難怪有傳媒甚至會以「最後一次個展」般看待。
眾所周知的是， 村上隆的創作原點便是日本，他是超扁平藝術運動的創始人與理論提出者，主要是希望透過創作來反映戰後日本大眾文化和社會階層的「扁平化」，沒有三度空間，只有二維屬性，以幼稚和可愛為表徵。不過他並不是要嘲諷此一文化轉變，反而他認為前人作品也會有同樣的屬性，例如葛飾北斎的《山下白雨》，便有類同的藝術風格；嚴格來說，他並沒有為此下確切定義，而是要讓我們作開放思考，「扁平化」的存在景況在人類的社會中如何流動。當中DOB往還記，便是超扁平的宣言部分，他在1993年創作的代表人物Mr. DOB，今次也有大量新作，包括原畫翻拍的ZuZaZaZaZaZa Rainbow、Superflat2024、AndThen2024等等。
《洛中洛外圖》、四神與六角堂、《風神雷神屏風》則是較為「京都向」的題材，包括參考自岩佐又兵衛的傑作《洛中洛外圖屏風》創作而成的版本；以四位神如青龍、白虎、朱雀、玄武坐鎮的黑房，讓人想到那些百鬼夜行的故事；以現代的方式描繪在黃金和鉑金底座上的《風神雷神屏風》，與長達18公尺的《紅雲龍圖》也是首次亮相，港人比較熟悉的龍圖，可能便是嵐山天龍寺的雲龍圖，雲龍圖向來有攝人魅力，也有鎮魂的作用。
在千年古都開出村上太陽花
其他也有很多重要展品，參觀者必睇這兩年創作的《金色天空的夏日花園》，是一幅用acrylic、金箔創作的木板畫作品。此外，村上隆把不少《洛中洛外圖》與《風神雷神屏風》的創作修改原稿展出，大家可以首次看到村上隆，如何在古時京都的「地圖」上，開出自己心中的彩色花朵。
要朝聖村上隆，必然不能迴避NFT。雖然從投資角度近年NFT市場備受爭議，不過大幅度參與相關虛擬藝術品市場的村上隆，卻有自己的見解，他得以借助NFT來開出不同形式的新藝術，甚至已經有自己的藝術品交易所，展覽當中一部分便放滿了這一類的作品。
還有兩件新作品，參觀者可以特別留意，第一件是木板畫「四季FUJIYAMA」，是村上隆版富士山，而另一組則是加進了金箔、白金箔製作的「琳派」花抽象板畫，「琳派」是日本江戸時代初期開始出現的藝術風格，落到村上隆手中，開出的花，又會是甚麼模樣呢？可能是想感受一下那些花朵背後對人類的寄望和生命的氣息，才會有那麼多日本人與遊客，在嚴寒的天氣下，堅持整天排隊進場吧。
京都直擊、撰文、攝影：佟傑
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