來自音樂重鎮的德國萊比錫布業大廳樂團（Gewandhausorchester Leipzig）即將來港！在古典音樂世界中，萊比錫布業大廳樂團不僅是歷史最悠久的民間交響樂團，更可謂歐洲音樂史的「活化石」。經歷逾三個世紀的洗煉，如今實力依然，近年獲《Bachtrack》評選為全球十大樂團之一。
樂團的輝煌歷史中，不但在貝多芬生前完整演出其九大交響曲，而且更世界首演舒伯特、孟德爾遜、舒曼、華格納等經典樂曲，1970年代開創先河，首次呈獻布魯克納和蕭斯達高維契的全套交響曲。樂團與音樂史的關係千絲萬縷，造就其獨特的萊比錫音色——獨特、醇厚而深邃。
今年六月，這個擁有超過280年歷史的樂團，睽違七年再度訪港，在格林美奬得主安德里斯・尼爾森斯（Andris Nelsons）的執棒下，第16屆蕭邦國際鋼琴大賽冠軍尤莉安娜・亞夫迪娃（Yulianna Avdeeva）將擔任獨奏，在香港文化中心音樂廳帶來一連兩場精彩絕倫的演出：首場演繹貝多芬的《第五鋼琴協奏曲，「帝皇」》和舒曼的《第一交響曲，「春天」》；次場則呈獻拉赫曼尼諾夫的《第二鋼琴協奏曲》和蕭斯達高維契的《第十交響曲》，絕對不容錯過。
橫跨三個世紀的歷史樂音
許多音樂大師曾在萊比錫留下珍貴的足跡，例如音樂之父巴赫在此擔任音樂總監27年，華格納在此誕生。在充滿文藝氣息，貿易活動頻繁的環境下，樂團的前身最早可追溯至1743年，由16位熱愛音樂的貴族和市民共同創立「大音樂會」協會，開始進行音樂演出。直到1781年，樂團遷入布業大廳，當時為紡織品商人的交易行，自此得名「布業大廳樂團」。樂團引用古羅馬哲學家塞內卡的名句作為座右銘「真正的喜悅是件嚴肅的事」（Res severa verum gaudium），貫徹對音樂藝術的完美追求。
在古典與浪漫的歷史根源之上，樂團迎來多位知名指揮家，奠下無可比擬的地位。重要如浪漫派作曲家孟德爾遜擔任指揮的12年間，建立現代指揮及演奏模式，復興巴赫，介紹當代新作，並親自首演他的作品《第三號交響曲，「蘇格蘭」》。此外，白遼士和布拉姆斯亦曾親自指揮樂團演出。及後21世紀的指揮有列卡度‧沙爾，繼續帶領樂團前行，邁向國際。可見樂團具有深厚的歷史底蘊，延續德式樂器傳統，在眾多頂級樂團中獨樹一幟。
現有逾170名全職樂手，樂團每年帶來近300場演出，分佈於三個演出場地，除了在布業大廳外，也在萊比錫歌劇院伴奏，每周更在聖多馬教堂演出巴赫的清唱劇。在交響樂、歌劇、宗教音樂間穿梭，樂團鮮明細膩的音色個性由此而生，所演繹曲目更極其豐富多樣，是值得親身坐在音樂廳細聽的萊比錫之聲。
強勁陣容萬眾期待
自2017至18樂季起出任萊比錫布業大廳樂團音樂總監的安德里斯・尼爾森斯，是當今世上最炙手可熱的指揮之一，他將首度登上香港舞台。尼爾森斯細膩而張力十足的詮釋，展現出樂團極致的靈活性與深厚底蘊。他經常與維也納愛樂樂團、柏林愛樂樂團等世界頂尖樂團合作。由他指揮灌錄的蕭斯達高維契專輯，更榮獲四項格林美獎，是現今樂壇上的指揮巨星。
同場還有在歐洲深受歡迎的尤莉安娜・亞夫迪娃呈獻鋼琴獨奏。她自2010年摘下第16屆蕭邦國際鋼琴大賽冠軍後，自此蜚聲國際，經常獲邀與華沙管弦樂團合作，並於柏林布萊茲音樂廳、維也納音樂廳等地演出。2019年，幾位年青鋼琴家替代郎朗與洛杉磯愛樂樂團接力演出貝多芬的全套鋼琴協奏曲，當中亞夫迪娃的演奏令人眼前一亮， 媒體紛紛讚譽，《洛杉磯時報》形容「她演出所傾注的力量令人驚艷，就連她的安歌曲也展現出超凡脫俗的精湛技藝」。2025年亞夫迪娃榮譽回歸蕭邦國際鋼琴大賽擔任評審，實力備受肯定。
浪漫主義的跨時空共鳴
這次在香港的兩場音樂會，集合國際頂級樂團、指揮和鋼琴家，帶來既忠於原作精神，又充滿個人魅力的現場體驗。
首場演出（6月2日）以貝多芬《第五鋼琴協奏曲，「帝皇」》揭開序幕。這首氣勢磅礡的樂曲，是貝多芬深受耳疾困擾仍堅持創作的作品，於1811年由萊比錫布業大廳樂團世界首演後，隨即獲得各界肯定，使貝多芬的藝術成就登上巔峰。全曲三個樂章一氣呵成，第一樂章開端整齊華麗，第二樂章如祈禱般靜謐，而終章是充滿節奏活力的迴旋曲，無不令人屏息。層次豐富的鋼琴聲將與樂團渾厚的弦樂、嘹亮的銅管交織出光輝燦爛的聲響。2027年是貝多芬逝世二百周年，樂團將會在萊比錫舉辦貝多芬音樂節的盛大慶典，能夠率先在香港欣賞到樂團獨具魅力的演繹，實在十分難得。
緊接着，舒曼的《第一交響曲，「春天」》同為19世紀上半葉在萊比錫首演的重要作品，將春天的生機與詩意帶進音樂廳。作品誕生於舒曼與克拉拉新婚燕爾之際，在妻子鼓勵下由鋼琴作品轉向創作規模更宏大的管弦樂樂曲，把滿懷對未來的憧憬注入每個樂章，最後僅一個多月便完成創作。第一樂章的昂揚召喚，第二樂章如微風輕拂的抒情，第三樂章活潑詼諧，到終章燦爛的節奏，層層遞進，描繪出萬物復甦的風光。萊比錫布業大廳樂團對這首「春天」交響曲的詮釋同樣具有權威地位，樂曲的首演正是由舒曼好友，孟德爾遜於1841年親自指揮樂團演出，大獲成功，舒曼甚至在日記提到該演出「自貝多芬以來，我相信沒有任何交響曲曾獲得如此熱烈的迴響」，可謂見證了舒曼創作生涯的轉捩點。
6月2日，這兩首分別代表英雄氣概與生機盎然的傑作，將在樂團深厚的德奧傳統底蘊下，為觀眾展開一幅從壯麗到溫柔、從激情到寧靜的完整音樂風景。
次場（6月3日）則轉向20世紀後浪漫主義音樂，分別帶來拉赫曼尼諾夫膾炙人口的《第二鋼琴協奏曲》，以及蕭斯達高維契激昂澎湃的《第十交響曲》。尼爾森斯對作曲家的瞭解，加上亞夫迪娃對浪漫派抒情的掌握，將精準呈現作品的複雜層次，帶來跨時代的歷史與情感共鳴。
兩場音樂會前設有講座，分別由音樂工作者蕭樹勝及樂評人劉志剛分享，每場講座長約1小時。免費入場，座位有限，先到先得。
「萊比錫布業大廳樂團」音樂會
日期：6月2及3日（星期二及三）（6月3日門票已售罄）
時間：晚上八時
地點：香港文化中心音樂廳
票價：$450至$1,600
詳情：https://www.lcsd.gov.hk/CE/CulturalService/Programme/tc/music/programs_1947.html
撰文：鄭思珩
攝影：Konrad Stöhr、Eric Kemnitz、Maxim Abrossimow
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