「香港很需要有這樣的藝術節，把法國的文化藝術引進。香港的生活節奏及都市壓力大，藝術可以讓我們得到心靈的安撫。」—— 林嘉欣（Karena Lam）
作為法國五月藝術節（Le French May，下簡稱「法國五月」）文化大使14年的林嘉欣（Karena Lam），以關鍵字「進化」來總結這些年自己與藝術節的成長感悟。今年「法國五月」以「文藝再興」為主題，展現全新精神。一如既往，《文化者》作為隨團媒體夥伴，今年初隨嘉欣走訪巴黎，為新一屆節目率先探路，帶讀者一窺藝術節的精彩輪廓。
今年「法國五月」的重頭戲，首推與羅浮宮攜手呈獻、將於沙田文化博物館登場的沉浸式大展 《邂逅蒙娜麗莎．文藝復興的再現》（Meet Mona Lisa and Portraying the Renaissance）。此外，全球矚目的法國巨星 DJ Snake，將於5月8日以維港天際線為舞台，帶來大型露天音樂會 DJ Snake Live in Hong Kong；法國國家馬戲藝術中心（CNAC）進駐大館，呈獻馬戲演出 VOÛTE；還有由八位舞者較勁的 Jan Martens 舞作 《再見狗日子2.0》；香港舞蹈團與法國五月藝術節聯新創大型舞蹈作品《之間──吳冠中水墨行》，取材自「留法三劍俠」之一吳冠中的畫作，將筆觸化為舞動，同樣令人期待。
大家都知道，《蒙娜麗莎》（Mona Lisa）乃法國國寶，自然不會離館。所以巴黎之旅最難忘的時刻，莫過於在周二的閉館日，我們得以走進羅浮宮，親自探望達文西筆下、全球最知名的畫作。猶記得2017年，我們也曾獲此禮遇，在空無一人的展廳中與「她」近距離相遇；但今年更為難得的是，羅浮宮專家親自在畫前為我們細心導賞，剖析畫作的工藝、背景，以及那些鮮為人知的故事。
「平時這裡人山人海。在沒有干擾的情況下，自己的狀態也不一樣，彷彿能從中畫中找到自身的故事與聯繫，太難忘了。」嘉欣說，過去這14年，看到「法國五月」除了視覺藝術、古典音樂、舞蹈外也與時並進，「接觸VR、AI 等科技，把它們融入了節目當中，《蒙娜麗莎》展就是一個嶄新的嘗試。」
這次香港的《蒙娜麗莎》展是沉浸式多媒體部分由法國羅浮宮博物館及巴黎沉浸式大皇宮（Grand Palais Immersif）製作，展品則由法國國家文藝復興博物館及意大利米蘭昂布羅修藝術博物館借出。展覽融合數碼體驗與珍貴藝術作品，引領觀眾走進《蒙娜麗莎》的肖像世界，探索其歷史奧秘與前世今生。
談到每年的文化之旅，嘉欣早由被動的參與者到主動策劃合作項目。「起初幾年我不是專業主持，做訪問時很緊張，但大家很願意跟我分享。我覺得知識必須共享。感謝大家每年的包容與教導，令我這14年的經歷非常充實。」嘉欣說。
談到這14年的大使感悟，嘉欣以「進化」來總結，更欣喜看到「法國五月」節目的多元與探索的深廣。「有些事情當下大眾都會關心的，例如科技或全球關注的議題，因為這些都會改變並影響藝術家的創作，我覺得我們都在/需要不斷進化。」
今年我們走訪了多位藝術家，對嘉欣有不同方面的啟發。比如我們採訪了法國單簧管演奏家Raphael Severe，他說有時樂器的聲音像人的聲音，嘉欣笑指指沒想過能用這個角度切入。我們也聽過VAN CLEEF & ARPELS舞蹈與文化項目總監Serge Laurent分享舞蹈與世界的聯繫。「他講的話很有高度，值得慢慢挖掘，我甚至想把訪問錄音做成播客。」嘉欣說。
我們還預先欣賞將來港的年輕四重奏組合Elmore Quartet 演出，他們將與韓國鋼琴家鮮于睿權（Yekwon Sunwoo）合作於香港大會堂演出。「他們演奏古典曲目時很有活力，呈現出不一樣的質感。」
「藝術的事情，並非靠手機就能領會。」訪問當天，我和嘉欣身處有120年歷史、由法國鋼琴家Alfred Cortot創辦的巴黎音樂師範學院(Ecole Normale de Musique de Paris) 。聽說當時這建築重新改建時，建築師想像它是一個小提琴的內部，現場聲學效果（Acoustic）跟體感無法被替代，讓人無限想象。「多麼浪漫。所以很多事需要經驗，或者真的遊走過、親身來到、看見實體，單憑透過手機觀看的體驗是很不一樣的。」嘉欣說。
對於「法國五月」的未來有什麼期待？嘉欣認為，有時大家太容易對藝術下判斷，覺得藝術很深奧或不懂欣賞，因而不敢觸碰。「其實藝術是給所有人的，就像大自然這免費的藝術媒介，你會從中更認識自己。在不同時期，藝術能給你希望、夢想和色彩。所以我很希望藝術節能持續下去，延續這卅多年的理念和使命。」
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撰文：鄭天儀
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