2020年，在澳洲塔斯曼尼亞洲的新舊藝術博物館（Museum of Old & New Art, 簡稱MONA）開幕的一個展覽，近幾個月裏出於性別、真實性等議題，而引起了連串風波。
MONA中有一個展區，是由藝術家Kirsha Kaechele設計的「女性休息室」（Ladies Lounge）。Kaechele是美國當代藝術家兼策展人，2010年搬到塔斯曼尼亞洲，丈夫David Walsh為澳洲富豪和MONA的物業持有人。
名為「女性休息室」的展區裝潢華麗：滿牆綠色絲綢窗簾，黑白色大理石地板鋪上特製的貂皮地毯，同時掛上多幅世界頂尖藝術家的畫作，其中還包括畢加索的作品。
此展區的特別之處，是它只容許女性參觀，藝術家Kaechele表示，目的是為了給女性提供一個舒適的自我空間，從父權社會隔絕開來，同時「讓男性體會被排斥的滋味」，一如女性在1970年前一直被拒絕進入酒店內的酒吧，只能待在一個分隔開來的女性休息室裏。
歧視男性？──被排除於外的男觀眾
去年4月，一位來自澳洲新南威爾士的男觀眾Jason Lau到訪博物館，不滿自己支付了35澳元（約184港元）的門票，卻被拒入「女性休息室」的展區，認為此舉歧視男性，因而告上了法庭。其後法院裁定館方需在限期內修改展覽的規定，MONA不願妥協，乾脆將整個「女性休息室」關閉起來，並將原本在裏面展示的畢加索作品，改為移到女廁裏懸掛。今年6月時，Kaechele在社交平台上聲稱，這是由於她「還沒想到要怎樣處置這些作品」。
畢加索的作品經常以女性為描畫對象，他一生中更有情人無數，然而其情人一方面是他的繆思女神，另一方面也是悲劇的主角。畢加索曾經斷言：「女人就是承載痛苦的機器」，他亦常被批評為「渣男」兼有厭女傾向。Kaechele指自己是畢加索作品的粉絲，但同時亦留意到畢加索情史上的爭議性，她認為，將一個厭女症畫家的作品放在「女性休息室」裏，能夠引起性別議題上的反思，而且可以配合展區的高尚感，進一步激起男性自覺被排除於外的感受。
「真跡」只是仿作
隨着事件被推上法庭，MONA的「女性休息室」亦引起了世界各地的關注，並迎來兩極評論。Kaechele曾表示，隨着法庭判決展區不可拒絕男性進入，她將會把「女性休息室」改為一個教堂般的空間，讓人研讀《聖經》，從而帶出《聖經》當中「男性女性無分軒輊」、「在基督耶穌裏都成為一」的概念。
而針對原本展區中的數幅畢加索「真跡」，近日Kaechele又透露了新的內幕，就是這幾幅她原本聲稱是「曾祖母留下來的遺產」，事實上是Kaechele自己仿畫的作品。
她透過MONA的網誌宣稱，籌備展覽的時候，她發現能夠借來的畢加索畫作中沒有一幅能配合展區內的綠色調，加上投保費用高昂，讓她曾跟朋友戲言，倒不如自己仿畫兩幅。誰知後來戲言竟然成真，她模仿畢加索風格描畫了三幅描繪女性形體的作品，而畫作不但配合展區的色調，更悄悄瞞過了博物館。
展覽開幕當天，Kaechele收到來自博物館的電話，以為事情就此被揭穿，怎知原來只是通知她其中一幅畢加索作品掛反了。她想了想，覺得這也不錯，便由此一直掛着。三年過去，她一直等待有天觀眾會發現她造假，然而這幾幅畢加索「真跡」不但沒有被揭穿，反而廣獲媒體好評。
甚至有次，Kaechele參觀巴黎的畢加索美術館時，赫然發覺其中一幅展品竟就是她仿畫的那一幅，她為此嘆道：「畢加索受馬奈《草地上的午餐》而啟發的系列作品共有63幅，而他們（畢加索美術館）偏偏就選中了這一幅展出。這一定是在跟我的畫作遙作對話了。我既感敬畏，又受寵若驚。」
除了畢加索的畫作外，展區內尚有其他作品並非真品，包括一系列新畿內亞的長矛。直到日前Kaechele親身揭露此事，大眾才發現作品是偽造。她亦指，把這件事情說出來讓她舒了一口氣，但同時又覺得，這些仿作的展品一如展覽內別的真跡，同樣旨在提出與性別、自由、權力結構、真實性與價值相關的議題，從而建構一種幻想──一個特別為那些被排除在外的男性而建構的幻想。
撰文：CC
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