「這裏也是一個心靈洗滌的空間,今天忙碌地工作後,你可以坐在這裏,靜聽我們的音樂,或者在這裏看一看這些文字,看有沒有一些感悟人生的不二法門。」—— 香港文化博物館館長(藝術)鄧民亮

在佛寺滿佈的沙田,佛教文化是日常風景的一部分,同樣位於這裏的香港文化博物館,近日就以「藏域梵珍・佛學之路 —— 徐氏藝術基金捐贈佛教文物展」為題,展示17至20世紀的唐卡藝術精品、鎏金造像、法器、經籍等多件珍罕文物,皆是徐展堂博士自1970年代起走訪各地不斷購藏所得。

藏域梵珍
展中帶來多件徐展堂博士捐贈的唐卡與鎏金造像珍藏。

「唐卡」作為藏傳佛教的珍寶,被譽為「最接近神的藝術」,價值不菲,因為其用料獨特,且由寺廟中代代相傳的藝僧所繪,繪時必須心靜、嚴謹,仔細起稿畫出佛教尊像與歷史,製作經年。

對於繪者來說,繪畫唐卡是一種修行;對於觀者而言,以平衡、勻稱為構圖的唐卡,彷彿自帶一種莊嚴感。當視線隨複雜的構圖延伸,觀看不同故事和景象時,獨特工藝與豐富歷史也一併湧入眼簾。文物本身,也是一段橫跨世代、橫跨生命的故事。

藏域梵珍
(左)香港文化博物館總館長林國輝、
(右)香港文化博物館館長(藝術)鄧民亮

「我們希望用文物來說故事。」鄧民亮細述展品背後潛藏的歷史與藝術故事時說。「佛教的歷史漫長,我們這次的藏品主要是在17到20世紀之間,年代不是特別長,但因為藏傳佛教本身,或是佛教流傳的藝術、傳統、教義以及表達內容均是代代相傳。也就是說,它(展品)裏面可以包含了很豐富的歷史,長度超出於它繪製及流傳的時間。」

這次的展覽是藏傳佛教在四個世紀裏的總體呈現,由藝術表現形式,到歷史、文化和藝術的多元角度,展品不但講述佛教文化,也展現了文化交流的不同形式,讓人看見各種文化與工藝之間的同與不同,以至其相互融合的結果。

藏域梵珍
這次展覽是藏傳佛教在四個世紀裏的總體呈現,多角度呈現佛教文化的發展與文化間的交流。

代代傳承的唐卡藝術

「唐卡必然是我們的重點,它是一種很獨特的藝術形式,基本上它不是為裝飾而造,而是本身充滿宗教意義的物品。傳統上,唐卡是有高超藝術本領的僧侶——我們稱之為『藝僧』——所繪製。他們一代傳一代,嚴格地繼承。當他們畫的時候,也要對畫中的內容,包括經典或流派的歷史有非常深的認識,得到師父的認可,然後加上一些宗教的儀式之後,他們才可以進行創作。」鄧民亮說,唐卡有別於我們常見的中國畫,它的畫布會造很多層,並採用天然顏料,以不同的礦石材料形成各種顏色。「它跟中國畫比較柔軟的質地不同,會用很多方法來保護它。而且絕對不如寫意水墨那樣,幾筆就能畫好,而真的要細緻起稿,然後再勾劃、填色,需要許多製作經驗。」

這次展覽一共展出了29項唐卡藝術精品,其中一幅重點之作,是17世紀的〈蓮花生供奉圖〉。蓮花生大師是藏傳佛教的開山鼻祖,傳說在水中蓮花化現而生,後被扶養為太子。長大後,他不願成為國王,寧願出家修行,普渡眾生,《蓮花生大師本生傳》就記下了蓮花生大師一生中光怪陸離的故事,同時投射出藏傳佛教的歷史。展中一幅〈蓮花生供奉圖〉,依據本生傳的內容所繪製,以三角形的穩定構圖,描述了蓮花生大師的傳奇事蹟:由他的出生,到後來周遊列國傳法、於吐蕃紮根,形成繁密多彩的畫面。

藏域梵珍
〈蓮花生供奉圖〉是這次展覽的重點唐卡作品。

「唐卡有這麼高的歷史與藝術價值,其實是不容易製作和流傳出來的。也因此它的數量在歷史上不會很龐大,而且它用的材料也很矜貴。」站在作品之前,鄧民亮剖析作品中的諸多細節:「唐卡的藝術特色,是它用一種均勻的構圖、鮮豔的色彩,以及細緻的筆觸所描繪,跟我們平時常見的中國繪畫中的寫意不同,唐卡比較超現實,但繪畫的造型能力是非常強的。」

這種藝術特色,在展中的〈十一面觀音〉作中可見一斑。十一面觀音是密宗六觀音之一,為觀音菩薩的變化身,各教派均供奉。展品中的十一面觀音,共有八臂十一面,十一張面孔中有笑相、有嗔容、有佛面,以平圖呈現出立體感。「你會看到它其實很多地方是對稱的,左右對稱、上下對稱,如一個觀音有八隻手臂,各捧不同法器,代表觀音可以施予眾生的不同力量,中間則捧着一個寶珠。」此幅唐卡中的橢圓構圖,有別於中西畫法,以和諧的畫面,形成藏傳佛教獨有的藝術特色。

藏域梵珍
唐卡均勻和諧的構圖,為佛教藝術獨有的藝術特色。

鎏金造像的歷代痕跡

是次展覽以藏傳佛教為中心,作為中國三大佛教之一,藏傳佛教與中原文化在歷朝歷代間相互影響,甚至透過中國,慢慢傳播至其他地方。鄧民亮由展品說起:「每一朝代的皇室,都和當時不同流派的密宗互相尊重,亦將其引入到中原地區,特別是清代的時候。」

展覽中的另一個重點——18項鎏金佛像,則展現了歷代能工巧匠別具巧思的金屬工藝技術,反映各時期和不同地域文化相互影響下中國佛教造像藝術的特色。鎏金工藝,即將金溶於水銀之中,形成金泥,再塗抹於銅的表面加溫,使其附於器物之上。

藏域梵珍
鎏金彌勒佛像與館中其外兩件展品呼應,象徵由過去、現在到未來,構成無間斷延伸的文化脈絡。

展中其中一件最搶眼的鎏金造像展品,是一尊高20厘米、帶有漢傳佛教風格的「鎏金銅觀音菩薩坐像」,觀音臉形方圓、眉彎、面帶笑意,坐於岩石上,左手撐石座,右手置於曲起的右膝上,坐姿獨特,甚具威嚴,亦反映了宋代之後觀音的漢化造型。「以前的人常說中國的雕塑和造型能力稍遜,這絕對是錯的,你看看這些造像,雖然這麼小,但一樣可以很精緻。」

多媒體演繹佛教演變

以玄奘作為開端,博物館亦委託了設計師趙廣超及其團隊,以動畫演繹唐三藏取西經的故事。「他在17年的旅程裏面經歷了很多東西,去了很多地方,得到很多重要的學問,也帶了很多經書回來。」玄奘為佛教在中國發展帶來的影響深遠,因此也成為了這次展覽的起點,以一個總體的形象,引申出其他展品,如鄧民亮說:「我們可以藉着這次的展覽,講述佛教文化怎樣傳播、怎麼和我們中華文化相遇和結合,然後影響了我們往後的發展。」

此外,趙廣超與設計團隊又以有趣角度介紹佛教文化如何影響生活,例如日常用語中的佛教典故,以及簡述《心經》的內容,引領觀眾欣賞寫經書法之美。鄧民亮補充道:「我們常說的文化互鑒,就是基於一種互相尊重和包容的心態,先撇除我們本身的信仰,再從文化和文物的角度去看。透過這些難得留下來的文物,我們從中也看到不同時期的人,如何努力地將不同的文化元素融入其中。」藉由多媒體藝術裝置,展覽鋪陳出佛教文化的演變,以及其與生活的連繫如何一直延續至今天。

藏域梵珍
趙廣超與設計團隊以《心經》內容,引領觀眾欣賞寫經書法之美。

「藏域梵珍・佛學之路 —— 徐氏藝術基金捐贈佛教文物展」

日期:即日起至2026年10月26日
地點:香港文化博物館 二樓 徐展堂中國藝術館
免費入場

撰文、攝影:鄭思珩

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