「你有劇本一早就知道劇情，有時會演多了，很容易不好看，因為你有了假設。這個假設，對我來說是不好看的。我喜歡提早半小時到現場，喜歡看景，想想可以怎演，才去化妝，這對我來說才是最自然，最適合我的方式。」—— 任達華
2003年4月上映的《PTU》撞正沙士襲港，票房不足300萬。相隔22年，它已成了港片經典，今天以4K修復姿態回到電影院。導演杜琪峯與一眾演員出席首映禮，氣氛熱烈。就在同一個下午，任達哥回到尖沙嘴接受訪問，談起拍攝的段段回憶，心情大好的華哥未埋位先念念有詞：「今晚4點唔好行廣東道。」
訪問就由戲中的經典對話開始講起，華哥記得的還有那一句？「有『捽甩佢』啦。其實有好多啊，另一句係『畀一晚時間我』、『着得呢件衫就係自己人』，還有雪哥話『今晚4點唔好行廣東道』。」他停了半秒再笑着說：「我自己也有一句啊：『今晚你11點喺度做乜嘢呀？』」
最難忘沒有劇本
「跟以前的場景相比，現在要四點後行廣東道，就沒有了廿多年前那種人流了，如果現在拍，不走廣東道就可能沒有那麼多故事了。」華哥甫坐下來就說。
談拍攝《PTU》的回憶，華哥：「首先最難忘就是沒有劇本，時間不多，預算又小。電影共拍了三年，我要在這三年內保持着體重，即是71-72公斤。今天的我69公斤，狀態沒有變過，這是作為一個演員應有的態度。着得件衫，就要對得住件衫，這樣才可以入戲啊。」談到體重，數年前有個訪問，演員回憶當年《PTU》開鏡拍了一陣，然後一停就9個月，再回來時邵美琪漲了，被杜Sir勒令減肥，十天不能吃飯，是真的吧？
華哥忍不住笑：「 Maggie姐很可愛的！那一晚，就是『畀我一晚時間』那場戲，我們拍了前半，因為杜Sir還未想到後面（劇情）究竟要怎樣。其時，我同時拍很多其他搵食的戲，而《PTU》其實是沒有多少預算的，等於那些是肥馬，《PTU》是匹瘦馬。因為Maggie姐在拍其他戲，就豐滿了，導演見狀就說今晚不拍了，要她先回去減磅，恢復一下體型。其實我們拍 《PTU》有很多點滴啊，每晚開工，我們就在路上走來走去，很有感情地走，講講下，已經20多年了。團隊中的阿源（張滿源）、 Maggie姐、黃卓玲、林雪、阿岐（林仲岐），大家每次見面還是有很多話題的。阿岐是教健身的，他有個老友叫Michael，我就是跟他練健身的。」
談《PTU》的回憶，不得不提「摵甩佢」。
戲中任達華飾演的PTU隊長展哥，答應了用一晚時間，替肥沙（林雪）找回失槍。展哥到了尖沙嘴一家機舖，為了套出古惑仔「馬尾」的去向，在機舖裡調侃一個古惑仔，問他為何「咁邋遢」，要他將自己脖子上的紋身抹去，期間不斷掌摑他。這鏡頭相隔九個月，先後拍了兩次，傳說任達華向該名臨時演員，掌摑了足足200記耳光。
「我真的很抱歉！」華哥雙手作揖：「到今天我仍然覺得有點內疚，作為一個演員，這是我的態度，真實打下去的時候，其實他很痛苦，但場景是這樣設計。所以謝謝他這麼體諒我。當時要打他，我真的大力了一點。如今事隔了廿多年，希望他也喜歡這場戲，因為如果沒有這個美學，就不會令他（大佬）打那通電話。其實那個年代，人人都拍很多槍、很多拳頭，這樣的美學是很特別的。」
「沒有劇本，就不要假設自己下步做甚麼。」
華哥與杜Sir早在TVB年代已認識，二人後來在銀河映像年代合作無間，除了令人難忘的《鎗火》（1999）、《PTU》，影迷可記得華哥第一次與杜Sir合作，是哪一部？
「在以前TVB的年代，他跟阿叔（王天林）拍很多古裝戲。我多數演時裝，到了演《千王之王》（1980）才第一次拍阿叔，後來還演了《家變》和《網中人》，當時TVB分成兩個團隊，一個團隊專門拍時裝，一隊專門拍古裝。杜生、林嶺東他們多數拍古裝，我則多演時裝，當年與杜生很少接觸，但彼此知道對方，到之後拍《千王群英會》（1981）他剛當導演。再後來，我在1986年跟他拍《倚天屠龍記》再合作了，劇中由我演張翠山。說起來，我跟他在TVB反而合作不多，因為我很少演古裝劇。」
華哥續說：「後來我出來拍電影，《非常突然》（1998，游達志執導，韋家輝編劇，杜琪峯監製） 應該是大家第一次合作了，當時他有另一種想法，整間公司都很有創意，他們的故事都很具宿命感的。當大家愛拍一槍一刀很多子彈的年代，杜琪峯的美學令我們覺得很新鮮。」杜氏獨創的現場即興創作方法，要等編劇到了現場，才開始寫對白，臨場分派給演員，這方式對一些演員來說壓力太大，未必受得了，但華哥經驗豐富，反而很享受。
「其實（沒有劇本）係啱嘅。我們拍戲，沒有劇本，就是你不要假設自己下步做甚麼，其實大家都不知道。對於我來說，我會用一個最自然的方式去表現，最沒有幻想空間，但很有創意地演一個角色，我覺得這件事才新鮮。以前，我們拍這麼多電視劇都有劇本，十幾集之後要做甚麼，你一定會問的嘛，反而拍電影沒有了這個包袱，我覺得很好玩。」你一開始也沒有問？他笑：「無問㗎，佢都無（劇本）。」
華哥說杜Sir愛吃，拍攝現場往往準備了美食，編劇和導演總是坐在一塊，一邊吃一邊寫對白，「對白都是在現場寫的，寫好就着你等一下你講這一句。身為演員，我應該已融入了導演心裡，他想要的是這個人物。」沒有劇本，那開拍前會否先討論這個角色？「也沒有。來了，告訴你對白，你講這句，他講那一句，好，就開始演了。咁，這才是非常突然啊（笑）。譬如演一個警察，你有劇本一早就知道劇情，有時會演多了，很容易不好看，因為你有了假設。這個假設，對我來說是不好看的。我喜歡提早半小時到現場，喜歡看景，想想可以怎演，才去化妝，這對我來說才是最自然，最適合我的方式。」
重看《PTU》20次
作為資深演員，你會不會覺得，影壇只有杜Sir可以這樣創作？
「是他可以。王家衛可以，林嶺東可以，其實徐克也可以，阿瑞（鄭保瑞）也可以。」怎樣的導演才可以？「這要講信任，又要講他們的中心思想是甚麼，想想他們的創意在那裡，其實我覺得拍他們的戲很舒服。使乜做啫，我們生活在這個（電影）世界裡，都沒有演過戲。我邊有做過戲啫？」
舒服是因為你不怕杜Sir吧，他笑：「也不是。」那杜Sir惡不惡？「惡㗎。」他對你也不惡吧？「那，倒沒有惡過。」其他演員也會被教訓過吧？「這是導演的堅持，有堅持才好。一部電影，演員都希望達成導演的想法，我們都希望，除了導演告訴我之外，我們還有另外的態度去看這件事。」
華哥擅長攝影，近年還在繪畫，他愛看經典電影，也重看過近20次《PTU》，自然了解戲中獨特的燈光和攝影手法，你可會與杜Sir談戲中的攝影？「沒有。但我感覺到那種神秘， 感覺到他有一種西部牛仔片的開場方式，開槍時霧化的處理，我感覺到它的想法，他拋下了所有的視覺效果上的拳頭聲、開槍聲。」
華哥在TVB工作至1989年，90-2000年在亞視演出，期間不斷在電影演出，好片爛片都演過，今天回看，與杜Sir合作的一系列作品，除了《PTU》還有兩集《黑社會》、《放．逐》、《文雀》，都是最具開創性及藝術性的，對華哥來說，《PTU》最重要的是一種「團體精神」，「沒有這團體精神，《PTU》不成立的。」
他說，最初接戲也沒有多想是不是要接拍一些較有藝術價值的作品，「朋友之間沒有想太多。我喜歡做演員，每一次都抱着一個很飢餓的心，希望做好角色，演好一點的角色。拍戲很好玩，每天都有新的場景，遇上新的演員，有很多回憶。三年前中國冰室要關門，我還特地回去吃菠蘿包，拍照記念，人與人之間對地方是有感情的。」
撰文、攝影：何兆彬
採訪：何兆彬、鄭天儀
拍攝、剪接：李睿熙
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