粒粒巨星、幅幅精品。
人剛好在台北，但要走一轉高雄還是有點猶豫，但一看高雄市立美術館特展《瞬間－穿越繪畫與攝影之旅》（Capture the Moment，下簡稱《瞬間》）重磅的展品名單，還是九秒九乖乖的買了高鐵車票，亳無懸念的一路向南。
畢加索、Andy Warhal、杉本博司、David Hockney等35位國際大師、55幅精品，全部來自英國泰德美術館（Tate Modern）及國巨基金會。《瞬間》也是該館歷年展期最長特展之一，已吸引逾30萬人次觀展；今年30歲生日的高美館是英國海外唯一展出站，把近百年藝術史一次過濃縮而重點的「大曬冷」。
最具爭議性美國女作家 Susan Sontag 講過：「畫家創構世界，攝影師揭露世界。」相機的發展跟當代藝術一直同步發展，互相影響。
《瞬間》以一系列當代作品，以〈攝影時代的繪畫〉、〈拉鋸〉、〈如畫的場景〉、〈凝視的詩意〉、〈歷史取鏡〉與〈融合新境〉六大主題，探索1930年代迄今畫筆與鏡頭之間的關係。
畢加索的反戰畫
展覽提供了不同視野，探索畫畫與攝影之間的影響，是濃縮時代的碎片。好似畢加索的代表作之一的〈哭泣的女人〉（Weeping Woman）就是根據一個女人抱著死去孩子的相片繪製，他另一幅反戰畫〈格舞尼卡〉（Guernica）中也呈現這個主題；Alice Neel和Dorothea Lange 參照人物相片，來描繪時代下的社會現實，前者尤其擅以畫筆劇畫紐約工人的眾生相，《瞬間》放入口位就有Neel 的經典作〈108街的波多黎各男孩〉（Puerto Rican Boys on 108th Street）。
Lucian Freud 及 Francis Bacon 都偏好在生活中取材，尤其後者，作品每一道筆觸都是情感抒發，他將繪畫視為對人體的攻擊，創作出複雜、飽受折磨的內在圖像。他曾說過：「唯有攝影能將人類生活分割成一連串的瞬間，而每一個瞬間都具有完整存在的價值。」
當代畫作受攝影觀念影響，反之亦然。《瞬間》的重點展品，不能不提 Jeff Wall 那幅〈突如其來的一陣風〉（A Sudden Gust of Wind）攝影作品。異想天開的他參照了日本畫家葛飾北齋（1760一1849年）的木刻版畫，把畫中四個人物換成現代人，因一陣突然刮過空曠大地的疾風而手忙腳亂的影像。然而，這張照片實際上是經過縝密的編導與規劃。Wall花了一年多、前後拍攝了百餘張照片才得以完成作品。
〈兩支蠟燭〉定格永恒
〈海景〉是杉木博司見證時間流逝的代表作。他花了30年在世界各地拍海，照片似畫也似相，虛實交融，這次《瞬間》也有一個角落專門展出此系列作品。難得看到真迹的還有Gerhard Richter的〈兩支蠟燭〉(Two Candles)，Richter成長於戰後的東德，他的攝像繪畫慣常聚焦歷史的衝突，此作借用memento mori(拉丁文）—— 意為「勿忘你終有一死」—— 的靜物傳統。轉瞬即逝的燭光在畫作中成了定格的永恒。
Peter Doig 說：「把照片當作地圖來用，不只為了尋踪覓跡，而是開啟一個契機，踏入我想要的那種真實。」他的〈獨木舟湖〉（Canoe Lake）就是參照《13 號星期五》的電影劇照。
一次過欣賞David Hockney 〈藝術家肖像（泳池與兩個人像）〉（2018年此作以7.04億元在拍賣落搥，保持在世藝術家第二高拍賣記錄）、畢加索〈水手〉、Francis Bacon的〈教宗習畫之六〉、Richter的〈兩支蠟燭〉等，對於藝術愛好者而言，是夢幻的。這55幅經典能夠聚首，應該也是可一不可再。
「瞬間－穿越繪畫與攝影之旅」
展期：6月29日 – 11月17日
地點：台灣高雄市立美術館
（高雄市鼓山區美術館路80號）
全票票價：300元台幣（約72港元）
撰文、拍攝、剪接：#鄭天儀
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