當一切變幻不定，生活或者藝術，是否依然保留着某種特定的核心？
《獅子山下》最初首播，以黑白菲林拍攝。52年過去，技術變了，社會變了，說得舊了的「獅子山下精神」，有了不同的詮釋。
談的還是「獅子山下」，但去年年尾啟播的《獅子山下2024》，一眾本地新晉導演的名字令人耳目一新──《手捲煙》陳健朗、《白日之下》簡君晉、《毒舌大狀》吳煒倫、《正義迴廊》何爵天、《填詞L》黃綺琳與黃鐦──讓人好奇，在這些新導演的鏡頭下，說了逾半世紀的「獅子山下」，還可以帶來甚麼新意？
由陳健朗執導的單元〈藏〉，由談善言與MIRROR「大表哥」邱士縉主演，將「獅子山下」的城市招牌轉化成情侶關係。特別的是，陳健朗今次挑戰全程用iPhone拍攝，鏡頭更靈活輕便，成為一雙隱藏的眼睛，窺探一對貌合神離的情侶的感情生活。
「靈活性是它（手機）的優點，也是特點，但還是要看創作者本身。」在陳健朗眼中，拍攝如武功：「不是看你的工具有甚麼特點，而是看你怎樣發揮、怎樣運用。你有把神兵利器，但你不懂得打，沒有內功，也是毫無用處；你可能有一把別種形態的劍，但你還要懂得利用、加以融合。意識和心法才是最重要。」
手機拍戲成趨勢
在人手（至少）一部手機的年代，用手機拍攝已不再是新鮮事。技術門檻降低，手機鏡頭下的藝術表達，卻不一定就變得容易。
數到手機拍電影的始祖，韓國導演朴贊郁早在2012年，已曾用iPhone4拍出33分鐘短片《夜釣》；美國獨立導演索德伯格（Steven Soderbergh）和西恩貝克（Sean Baker），也接連以手機拍攝長片，挑戰荷里活大片的主流拍攝模式與高昂成本。
近年，用手機拍戲更成趨勢，英國大導丹尼・波爾（Danny Boyle）的喪屍片《28 Years Later》，就號稱是全球首套以iPhone拍攝的大型商業電影；在香港，去年由陳果監製、蕭冠豪執導的《淺淺歲月》，或是彭發的《手機見鬼》，也同樣用手機拍攝。
眼見手機拍片已成潮流，陳健朗深明當中特點：「IPhone因為比較輕便、體積比較小，有很多不同角度或擺放的東西可以靈活一點，或者可以沒那麼標準。對演員來說，你把它（鏡頭）變成很小的時候，演員察覺到的鏡頭存在感也會比較小，那他們在裏面的交流就可以再投入一點，當然這也很取決於演員和你的氣氛處理，或者轉換不同位置。」
手機拍攝為求輕便，但與專業攝影機相比，仍有相形見絀的時刻。「IPhone是輕便和具有彈性，如果說它唯一不好的地方，可能就是機器本身感應器比較小，在一些低光的情況下（效果會不太好）。」陳健朗細數其特點：「因為它本身不是一個電影製作的攝影機器，你不可以要求它在某些情況下做到（這樣的效果）。所以調控就是燈光要做得到、做得足，出來的情況才不會有很多壓縮的噪點。」
新一代導演眼中的獅子山下
用新科技拍攝，營造的故事，也充滿着新世代的視角。由六個單元劇組成的《獅子山下2024》，找來了一眾新導演重新拍攝香港情懷。
首輯《獅子山下》由1972年播放至今，由電影劇集改為單元系列，每隔數年就有一次新的製作。「獅子山下」的招牌，可說是陪伴香港人成長的經典。同一個主題，由不同導演來拍，各自呈現出不同的理解，也讓人看見了不同世代香港人對於「獅子山下」的理解。
「時代不同了，或者我們不再是以前那種奔波，或者在牛下（生活）的屋邨年代，大家的生活又富裕了，那（獅子山下精神）是一些甚麼呢？」帶着這樣的反思，陳健朗拍下〈藏〉。戲中不談宏大時代，而把焦點放在最日常的物事──關係。「情侶之間的關係，應該歷久不變，永遠都會有這種關係的存在。我們怎樣着手去看它呢？基於『關係』，就衍生了一個羅生門的故事。」
〈藏〉一單元，講述傑（邱士縉 飾）與嘉（談善言 飾）拍拖多年，決定共諧連理。結婚前夕，嘉將一個埋藏在心底的秘密告訴傑：「我小時候曾經被哥哥侵犯，但媽媽沒有理會……」傑由最初為她感到憤怒，繼而轉向冷靜，再從嘉的媽媽與哥哥口中，分別聽到不同的版本，它們各具說服力，又互相矛盾，使他開始質疑孰是孰非。
回想起拍攝過程中最感難忘的事情，陳健朗想了一陣子，回答道：「有些要用大機處理的運動，或者擺放的機位，我們用iPhone可以快點擺放到，並處理鏡頭的某一些結構，這是好的事情，因為有時候你轉換大機鏡頭時，要很實在地預想到它會呈現怎樣的畫面。但iPhone則方便一點，調整的速度可以迅速一點，這就主要看導演的眼睛和對整體節奏的想象。」
手機只是利器 仍靠心法
陳健朗自大學起開始接觸接觸電影製作，最初他參與各種影展、比賽，包括「鮮浪潮」，累積製作與創作經驗。2013年，他畢業後開始踏足電影圈，首嘗的卻不是幕後工作，而是演員身份──參演了名導陳果執導的《那夜凌晨，我坐上了旺角開往大埔的紅VAN》，陳健朗在戲裏飾演潮童「白膠漿」，後來又曾接連參與不同的幕後崗位，當過電工、助手，以至小型製作的攝影師。
2018年，陳健朗憑《手捲煙》奪得第四屆「首部劇情電影計劃」兼香港電影金像獎「新晉導演」。雖說是「新晉導演」，但其實他接觸電影多年，一直持續觀察着電影製作上的演變，尤其是科技的變遷：「我拍攝的年代，就是流行用CANON 5D Mark II、Mark III那一年代，最開頭都是DV入帶，即是電腦即時過帶。我們用的是Final Cut Pro 7，當時是用這個軟件剪輯的。」
由數碼單鏡反光相機、菲林，再到如今用手機拍攝，陳健朗形容，科技只是利器，到頭來仍靠執機人的心法與內功。「用的是不同工具，但你本身要有那個心法，或導演的視角才可以處理，因為每個人的品味和喜好都不同。」
這次用iPhone拍片，他就特別欣賞手機鏡頭所營造的質感：「我喜歡它的景深比較深，它有點像以前舊的感應器、舊的機器所呈現的某一種影像的質感。這種景深對我來說，其實很配合這次整個作品的質地，這也是我決定用iPhone拍這個故事的其中一個元素。」
IPhone的質感，成了他口中的利器，如何揮舞弄劍，還靠創作者運用自身的能力與想像：「意識和心法才是最重要的。所以我覺得，iPhone是有它的質感，但你怎樣運用它，變成你作品適合呈現的東西（才更重要），而不只是因為很方便，所有東西都用iPhone，這就有些本末倒置。」
拿着手機，陳健朗走在街頭，以細小的鏡頭捕捉四周的光與影。「獅子山下」乍看宏大的城市文化招牌，其實不過是道出了平凡的日常。我們在其中生活、遊走，手機鏡頭、微小目光，如伏在牆上的蒼蠅，默默地觀察和記錄着這個城市。
撰文：鄭思珩 採訪：鄭天儀
攝影、剪接：Kelvin Ma
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