一塊尋常布料，在年過七旬的浦明華手中，經過刮漿、熨燙、開條、盤繞、修整，漸漸化為一隻栩栩如生的蝴蝶、一朵優雅的梅花、一對精緻的龍鳳。這是她作為花鈕匠人的日常。賽馬會「傳·創」非遺教育計劃迎來第8年、進入第二階段之際，這位大師也加入其中，手把手傳授絕活與幾位年輕學員。自13歲起，她就一針一線，守護著一門瀕臨失傳的古老技藝。

傳統中式花鈕，又稱盤扣，常見於旗袍、唐裝或裙褂上。與西式常見的金屬或塑膠鈕扣不同，是以布條縫製而成。它不僅是實用的扣襟，更為衣物作畫龍點睛之筆。這門細膩精巧的手藝已被列入香港非物質文化遺產清單。然而，時至今日，身懷這手藝的人已寥寥可數。這屆更特別邀請當代藝術家周樂思（Royce）合力教授，成果大家於這周末開始就能看到。

13歲學藝、「師徒制」下出高徒

浦明華是香港僅存的傳統花鈕工藝師之一。她回憶13歲那年，身為裁縫師傅的父親叫她出門幫補家計。於是她拜一位資深華服盤扣大師為師：「由零開始，本身一塊布刮漿，然後燙硬，接着開條，燙成一條條，這樣開始量尺寸，量完就釘，釘完就弄形狀。我現在這些全部是傳統的，師傅教我什麼，我就用那些傳統。」

她所學的是海派花鈕，也就是1940年代末從上海傳入香港的流派，以精巧工藝和斑斕色彩為特點，款式繁多，手工精細。花鈕的圖案各有寓意，如「盤長結」象徵綿延不斷的吉祥，變化多端的「如意結」代表萬事稱心。當然還有婚服中的經典龍鳳結，寓意新人百年好合。

她指當時學師什麼都沒有，筆記都沒有，通常都是看著師傅的動作學習。沒事請教師傅，就自己練習做一些花鈕，做完就找個罐裝好，合適就拿出來用。學了兩年多便和父親自立門戶，就這樣做了一輩子。

讓年輕人觸摸傳統

由香港賽馬會慈善信託基金贊助、嶺南大學與香港藝術學院合辦的「傳·創」非遺教育計劃，自2018年推行至今，已涵蓋長衫、廣彩、剪紙、紮作等13項本地非遺技藝。計劃項目總監、藝術家林嵐說：「今年我們的主打就是花鈕的初階，浦師傅其實非常熟手，我想她會傾盡所有去教。」

浦師傅祖傳下來的師徒制，有一個固定傳統規格。多年來甚少有人挑戰及超越那個規格。林嵐說：「我也有問她，超越了會怎樣？她說不可以的，不可以超越師傅的。」所以這次計畫也會加入啟發學員思維的「創新老師」周樂思（Royce），她早期也是跟不同的花鈕師傅學習，加入自己的方法，擁抱當代的眼光，Royce說：「這門手藝的用途可以很大，主要視乎你有沒有人願意花時間去做鑽研、創作。」

Royce既是長衫技師，也是花鈕匠人。多年來積極肩負傳承工作。在她看來，花鈕的傳承很「原汁原味」，能貼切地將它在長衫上的狀態完整保存下來。但她也坦言，隨著長衫已不再是日常衣著，花鈕若一成不變，便難以在當代找到生存空間。多年來，她勇於嘗試各種新穎、複雜精細及立體造型的花鈕，指出傳統花鈕師傅通常會沿用固定的圖案與形狀，而她則採用傳統中較少出現的形狀，混合重組後創作出看起來傳統、但其實是前所未有的花款。

她最大的突破，是將花鈕從長衫上「解放」出來：「我自己做長衫，做花鈕，我自己的衣服都很少釘花鈕，一個很大的原因就是釘了花鈕的衣服是不能水洗的。」但若不把花鈕釘在衣服上，轉而變成可拆卸的胸針飾品，就能在搭配上有更多變化，她說：「當那個鈕不再一定要釘在衣服上面的時候，沒了功能上的限制，就可以做更多不同的東西，技術上也可以做一些調節。」

對她而言，真正的傳承不是複製過去，而是讓傳統在脫離原本的載體後，仍能長出新的模樣。所以她認為最好的學習方法是當自己是「一張白紙」：「師傅說過、分享過的任何東西，都要記在心裏。」好好學習傳統，之後才能融會貫通，尋找創新。

以手工的痕跡對抗遺忘

「用科技可以很完美地複製圖案，但它代替不了的就是一些痕跡。傳統的手工其實是可以對抗遺忘的一種方式。」今屆學員背景各異，傳統剪紙藝術傳承者馬飛揚同樣被花鈕的細緻與文化底蘊深深吸引，他深信非遺技藝需要跨界融合發展：「我是跟媽媽學剪紙的。對於用手工去做一件有溫度的作品，很有共鳴。」他每次回看媽媽生前的作品，都能感受到她為作品花過的時間和心思。這些都是傳統手工難以被科技取替的事物。

「一個花鈕的主條其實只是用一條線去形成整個圖案，並非做完之後再縫合在一起。」馬飛揚坦言在藝術層面上，剪紙像是在紙的平面上做一些「減法」，剪走不需要的部份。而花鈕就是用一些布條捆在一起做圖案，是「加法」。

傳統工藝教會他的，不只是技法，還有耐心與細心：「耐心是要練出來的，細心就是我們會做那些很細密的圖案。」他說如今AI與機器主導生產，一切都講求快，許多人以為上過一兩堂課就能把作品拿出去賣。但他認為，學習技藝從來沒有捷徑，只有親手去摸、去試、去磨練，才能真正領悟其中的功夫。

因此，他呼籲更多年輕人走近傳統工藝：「花鈕大概是晚清時期才有，所以文獻也比較少。我們學完之後，可不可以用我們的方法，例如社交平台，又或者是出席活動的時候，都可以戴花鈕出去，推廣這項非遺工藝呢？」

傳承的意義

「我們有香港的非遺，它如何在本地開花結果，其實本地人也要花點心思去保護。但最重要的就是它如何成為我們的文化符號。」林嵐認為學工藝和學當代藝術一樣，都需要摸熟材料，認識當中的技藝和底蘊。然後累積一定經驗加上社會的需求，才能繼續創新，她說：「如果沒有了這些底線，所謂的創新都是不值一提的。」

浦師傅感嘆：「有這個非遺項目當然好，起碼多些人認識這個手工藝。也希望可以再傳承下去，現在很多人做了衣服，又想學做鈕，『最佳拍檔』吧！」

Royce覺得這個計劃的意義在於將知識轉移，長遠希望學員們去介紹這門手藝：「我們培訓『導師』，他們將來要進入學校，令學生認識這門手藝。」她認為青少年接觸到花鈕要不就是上網看片。我們傳統手藝人怎樣做這門手藝，對他們來講是一片空白。所以作為導師需要正式地介紹技藝給中學和小學的學生，讓他們知道無論做藝術或手藝，「一針一線用雙手做的事物是有溫度的。」

真正的工藝，從來不只是技術，更是一種專注、一種耐心、一種對「人」的關懷。而這門方寸之間的手藝，也正因為他們的傳承，在香港這座城市裡，得以延續。

《賽馬會「傳‧創」非遺教育計劃周年展覽暨嘉年華》

展覽日期：6月27日至7月12日

嘉年華日期：6月27日至6月28日（星期六、日）

時間：11:00am – 6:00pm

地點：饒宗頤文化館（美孚青山道800號）

免費入場

採訪：鄭天儀 撰文：林丰

拍攝、剪接：K. Ma 


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